Твори написані м гірким. Твори Горького: повний перелік. Максим Горький: ранні романтичні твори

Аналіз основних статей Горького, присвячених дитячій літературі.
Його вимоги до радянської дитячої літератури.
Твори Горького для дітей: "Горобчик", "Самовар", "Випадок з Євсейкою", "Про Іванушку-дурненька", "Дід Архіп і Льонька", "Струс".
Казка "Горобчик".

Робота М. Горького (1868-1936) в галузі дитячої літератури вражає своєю широтою, масштабністю. За зауваженням Маршака «в літературній спадщиніГорького немає жодної книги, цілком присвяченої вихованню... При цьому навряд чи знайдеться в усьому світі ще одна людина, яка б зробила для дітей так багато».
Статті та виступи про дитячу літературу. Вже у перших газетних статтях (1895— 1896) М. Горький вимагав обов'язкового вивчення у школах кращих зразків сучасної літератури, виховання художнього смаку у дітей Думки про виховання не залишали письменника остаточно днів, хоча і не вважав себе педагогом. Він був переконаний, що «дітей мають виховувати люди, які за своєю природою тяжіють до цієї справи, яка потребує великого коханнядо дітлахів, великого терпіння та чуйної обережності у поводженні з ними».
Багато зі сказаного тоді Горьким актуальне й сьогодні. Наприклад, його думки про виховання, вільне від «указки держави», його протест проти використання дітей як «зброї, силою якого держава розширює та зміцнює свою владу». Горький бореться за радісне дитинствоі за виховання такої людини, для якої життя і праця — насолода, а не жертва та подвиг; а суспільство «подібних до нього — середовище, де він цілком вільний і з яким його пов'язують інстинкти, симпатії, свідомість величі завдань, поставлених суспільством у науці, мистецтві, праці». Виховання такої людини Горький пов'язує зі зростанням культури та висуває тезу: «Охорона дітей – охорона культури».
Основа культури народу – його мова; тому, вважав Горький, прилучення дітей до народної мови- Одне з найважливіших завдань вихователя. У літератури тут особлива роль, бо для неї мова — «первоелемент... основне знаряддя її разом із фактами, явищами життя — матеріал...».
У статті «Людина, вуха якої заткнуті ватою» (1930) письменник говорив про природну схильність дитини до гри, в яку неодмінно входить і словесна гра: «Він грає і словом і в слові, саме на грі словом дитина вчиться тонкощам рідної мови, Засвоює музику його і те, що філологічно називають "духом мови". Дух мови зберігається у стихії народної мови. Найлегше діти осягають «красу, силу і точність» рідної мови «на забавних примовках, приказках, загадках».
У цій статті Горький виступає і на захист розважальної дитячої літератури. Дитина до десятирічного віку, заявляє письменник, вимагає забав, і вимога її біологічно законна. Він і світ пізнає через гру, тому дитяча книга має враховувати потребу дитини у захоплюючому, захоплюючому читанні.
«Я стверджую: з дитиною треба говорити смішно», — продовжує М. Горький розвивати цю принципову для неї думку в іншій статті 1930 року — «Про безвідповідальних людей та дитячу книгу наших днів». Стаття була спрямована проти тих, хто вважав, що розважати дитину за допомогою мистецтва означає не поважати її. Тим часом, підкреслював письменник, навіть первісне уявлення про такі складні поняття та явища, як Сонячна система, планета Земля, її країни, може бути викладена в іграх, іграшках, веселих книжках. Навіть про «важкі драми минулого можна і треба розповідати зі сміхом…».
Дуже потрібні гумористичні персонажі, які б героями цілих серій, продовжує Горький свої міркування у статті «Літературу — дітям» (1933). Тут дана ціла програма освіти та морального розвиткупідростаючого покоління.
Наголошував, що книга має говорити з маленьким читачем мовою образів, має бути художньою. «Дошкільникам потрібні прості і водночас відзначені високим художньою майстерністювірші, які б давали матеріал для гри, лічилки, дражнилки». Необхідно видати і кілька збірок, складених із найкращих зразків фольклору.
Як відомо, Горький багато працював з письменниками-початківцями; Деякі їх під його впливом звернулися до дитячої літератури. Він радив молодим авторам читати народні казки (стаття «Про казки»), бо вони розвивають фантазію, змушують літератора-початківця оцінити значення вигадки для мистецтва, а головне, вони здатні «збагатити його мізерну мову, його бідний лексикон». І дітям, вважав Горький, вкрай потрібне читання казок, як і творів інших фольклорних жанрів.
Свої погляди М. Горький прагнув втілити у життя. Він став ініціатором створення першого у світі дитячого видавництва та брав участь у обговоренні його планів, як і планів дитячих театрів. Він листувався з молодими письменниками і навіть з дітьми, щоб дізнаватися про їхні запити та смаки. Він намічав теми дитячих книг, які потім розроблялися письменниками та публіцистами – популяризаторами науки. З його ініціативи виник перший післяреволюційний дитячий журнал - «Північне сяйво».
Тема дитинства у творах М. Горького. Розповіді письменника для дітей публікувалися ще до революції. У 1913—1916 роках Горький працював над повістями «Дитинство» та «У людях», які продовжили традицію автобіографічної прози про дитинство. У розповідях письменника діти часто виявляються нещасними, скривдженими, часом навіть гинуть, як, наприклад, Льонька з оповідання «Дід Архіп і Льонька» (1894). Пара жебраків — хлопчик і його дідусь — у своїх мандрівках півднем Росії зустрічаються то з співчуттям, то з байдужістю і злістю. «Льонка був маленький, тендітний, у лахмітті він здавався кострубатим сучком, відламаним від діда — старого сухого дерева, принесеного і викинутого сюди, на пісок, на берег річки».
Горький наділяє свого героя добротою, здатністю до співчуття, чесністю. Льонька, за вдачею поет і лицар, хоче заступитися за маленьку дівчинку, що втратила хустку (за таку втрату її можуть побити батьки). Але річ у тому, що хустку підібрав його дід, який до того ж вкрав козацький кинджал у сріблі. Драматизм оповідання проявляється не так у зовнішньому плані (козаки обшукують жебраків і видворяють їх зі станиці), як у переживаннях Льоньки. Його чиста дитяча душа не приймає вчинків діда, хоч і вчинених заради нього. І ось уже дивиться він на справи новими очима, і обличчя діда, ще недавно рідне, стає для хлопчика «страшно, шкода і, збуджуючи в Льоньці те, нове для нього, почуття, змушує його відсуватися від діда подалі». Почуття власної гідності не залишило його, попри злиденне життя і пов'язані з нею приниження; воно настільки сильно, що штовхає Льоньку на жорстокість: він говорить вмираючому діду злі, образливі слова. І хоча, схаменувшись, просить у нього вибачення, але здається, що у фіналі смерть Льоньки настає і від каяття теж. «Спочатку вирішили поховати його на цвинтарі, бо він ще дитина, але, подумавши, поклали поряд з дідом, під тим самим осокорком. Насипали горб землі і на ньому поставили грубий кам'яний хрест». Детальний описдушевного стану дитини, схвильований тон оповідання, його життєвість привернули увагу читачів. Резонанс був саме таким, якого й домагалися революційно налаштовані письменники того часу: читачі переймалися співчуттям до знедолених, обурювалися обставинами та законами життя, які допускають можливість такого існування дитини.
«Нудне і нелегке життя зживав він», — каже письменник про Мишка, героя оповідання «Струс» (1898). Підмайстер в іконописній майстерні, він робить безліч різних справ і за найменший промах його б'ють. Але всупереч тяжкості побуту хлопчик тягнеться до краси та досконалості. Побачивши клоуна у цирку, він намагається передати своє захоплення всім оточуючим – майстрам, куховарці. Закінчується це плачевно: захопившись наслідування клоуну, Ведмедик випадково змащує фарбу на сирій ще іконі; його жорстоко б'ють. Коли він, зі стоном схопившись за голову, впав до ніг майстра і почув сміх оточуючих, то цей сміх «різав Мишкові душу» сильніше за фізичне «струси». Душевний зліт хлопчика розбивається про людське нерозуміння, озлобленість і байдужість, спричинені монотонністю, сірою буденністю життя. Побитий, він уві сні бачить себе в костюмі клоуна: «Повний захоплення перед своєю спритністю, веселий і гордий, він стрибнув високо в повітря і, супроводжуваний гулом схвалення, плавно полетів кудись, полетів із солодким завмиранням серця...» Але життя жорстока, і назавтра йому належить «знову прокинутися землі від стусана».
Світло, що йде від дитинства, уроки, які дають діти дорослим, дитяча безпосередність, душевна щедрість, безсрібництво (хоча часто їм самим доводиться заробляти на життя) — ось чим сповнені розповіді М.Горького про дітей.
Казки. Горьківські "Казки про Італію" (1906-1913) носять таку назву умовно: це розповіді про країну, в якій він провів довгі роки. Але є в нього справжні казки. Перші їх призначалися для збірки «Блакитна книжка» (1912), адресованого маленьким дітям. Увійшла до збірки казка «Горобчик», а інша — «Випадок з Євсейкою» — виявилася для цієї збірки надто дорослою. З'явилася вона того ж року у додатку до газети «День». У цих казках діють чудові, які вміють розмовляти тварини, без яких казковий світ було б існувати.
Горобчик. Пудик літати ще не вмів, але вже з цікавістю виглядав із гнізда: «Хотілося якнайшвидше дізнатися, що таке Божий світ і чи годиться він для нього». Пудик дуже цікавий, все-таки йому хочеться зрозуміти: чому дерева гойдаються (нехай перестануть — тоді й вітру не буде); чому це люди безкрилі — їм що, кішка крила обірвала?.. Через непомірну цікавість Пудик і потрапляє в біду — вивалюється з гнізда; а кішка «руда, зелені очі» тут як тут. Відбувається бій між мамою-горобиною та рудою розбійницею. Пудик від страху навіть вперше в житті злетів... Все скінчилося благополучно, «якщо забути про те, що мати залишилася без хвоста».
В образі Пудіка ясно проглядає характер дитини — безпосередньої, неслухняної, пустотливої. М'який гумор, непомітні фарби створюють теплий і добрий світ цієї казки. Мова ясна, проста, зрозуміла малюкові. Мова персонажів-пташок заснована на звуконаслідуванні:
- Що, що? — питала його горобця-мама.
Він трусив крилами і, дивлячись на землю, цвірінькав:
— Надто чорна, надто!
Прилітав татко, приносив козичок Пудику і хвалився:
— Чи я чив? Мама-горобця схвалювала його:
— Чив, чив!
Характер героя в казці «Випадок з Євсейкою» складніший, бо герой і за віком старший за Пудика. Підводний світ, де виявляється хлопчик Євсейка, населений істотами, які перебувають один з одним у непростих стосунках. Маленькі рибки, наприклад, дражнять великого раку — співають хором дразнилку:
Під камінням рак живе,
Риб'ячий хвостик рак жує.
Риб'ячий хвостик дуже сухий.
Рак не знає смаку мух.
У свої відносини підводні жителі намагаються втягнути й Євсейку. Він же стійко чинить опір: вони — риби, а він — людина. Йому доводиться хитрувати, щоб не скривдити когось незручним словом і не спричинити неприємностей. Реальне життя Євсейки переплітається із фантастикою. «Дури, — подумки звертається він до риб. — У мене російською мовою минулого року дві четвірки було». До фіналу дія казки рухається через ланцюг кумедних ситуацій, дотепних діалогів. Зрештою виявляється, що всі ці чудові події Євсейці наснилися, коли він, сидячи з вудкою на березі моря, заснув. Так Горький вирішив традиційну для літературної казкипроблему взаємодії вигадки та реальності. У «Випадку з Євсейкою» багато легких, дотепних віршів, що охоче запам'ятовуються дітьми.
Ще більше їх у казці «Самовар», яку письменник включив до першої складеної та відредагованої ним книги для дітей — «Ялинка» (1918). Ця збірка є частиною великого плану письменника зі створення бібліотеки дитячої літератури. Збірка була задумана книжкою веселою. «Побільше гумору, навіть сатири», — наказав Горький авторів. Чуковський згадував: «Казка самого Горького "Самовар", схиблена на початку всієї книги, є саме сатира для дітей, яка викриває самохвалство і зазнайство. "Самовар" - проза в переміж із віршами. Спочатку він хотів назвати її "Про самовар, який зазнав", але потім сказав: "Не хочу, щоб замість казки була проповідь!" - І переробив назву».
Казка багато разів перевидавалася. У ній відбилися погляди М.Горького на народну казку як на невичерпне джерело оптимізму та гумору, до яких необхідно долучати і дітей, а також його підхід до літературної обробки фольклору.

Олексій Пєшковнародився в Нижньому Новгороді в сім'ї столяра (за іншою версією - керуючого астраханською конторою пароплавства І. С. Колчина) - Максима Савватиєвіча Пєшкова (1839-1871). Мати – Варвара Василівна, уроджена Каширіна. Рано осиротівши, дитячі роки провів у будинку свого діда Каширіна (див. Будиночок Каширіна). З 11 років змушений був йти «у люди»; працював «хлопчиком» при магазині, буфетним посудником на пароплаві, учнем у іконописній майстерні, пекарем тощо.

У 1884 р. спробував вступити до Казанського університету. Познайомився з марксистською літературою та пропагандистською роботою.
У 1888 - заарештований за зв'язок із гуртком Н. Є. Федосєєва. Перебував під постійним наглядом поліції. У жовтні 1888 року вчинив сторожем на станцію Добринка Грязе-Царицинської залізниці. Враження від перебування в Добринці стануть основою для автобіографічного оповідання «Сторож» та оповідання «Скуки заради».
У січні 1889 року, на особисте прохання (скарзі у віршах), переведений на станцію Борисоглібськ, потім ваговиком на станцію Крута.
Весною 1891 р. вирушив мандрувати країною і дійшов до Кавказу.
У 1892 вперше виступив у пресі з оповіданням «Макар Чудра». Повернувшись до Нижній Новгород, друкує огляди та фейлетони у «Волзькому віснику», «Самарській газеті», «Нижегородському листку» та ін.
1895 - "Челкаш", "Стара Ізергіль".
1897 - « Колишні люди», «Подружжя Орлов», «Мальва», «Коновалов».
З жовтня 1897 року до середини січня 1898 року жив у селищі Кам'янка (нині місто Кувшиново Тверської області) на квартирі свого друга Миколи Захаровича Васильєва, який працював на Кам'янській папероробній фабриці і керував нелегальним робочим марксистським гуртком. Згодом життєві враження цього періоду стали письменником матеріалом для роману «Життя Клима Самгіна».
1899 – роман «Фома Гордєєв», поема в прозі «Пісня про Сокола».
1900-1901 – роман «Троє», особисте знайомство з Чеховим, Толстим.
1901 - «Пісня про буревісника». Участь у марксистських робочих гуртках Нижнього Новгорода, Сормова, Петербурга, написав прокламацію, що закликає боротьби з самодержавством. Заарештовано та вислано з Нижнього Новгорода.
У 1902 - А. М. Горький звернувся до драматургії. Створює п'єси «Міщани», «На дні».
1904-1905 – пише п'єси «Дачники», «Діти сонця», «Варвари». Знайомиться із Леніним. За революційну прокламацію та у зв'язку з розстрілом 9 січня заарештовано, але потім під тиском громадськості звільнено. Учасник революції 1905–1907. Восени 1905 р. вступив у Російську соціал-демократичну робочу партію.
1906 - AM Горький їде за кордон, створює сатиричні памфлети про «буржуазну» культуру Франції та США («Мої інтерв'ю», «В Америці»). Пише п'єсу "Вороги", створює роман "Мати". Через хворобу (туберкульоз) Горький поселяється в Італії на острові Капрі, де прожив 7 років. Тут він пише «Сповідь» (1908), де чітко позначилися його розбіжності з більшовиками (див. «Капрійська школа»).
1908 – п'єса «Останні», повість «Життя непотрібної людини».
1909 – повісті «Містечко Окуров», «Життя Матвія Кожем'якіна».
1913 – A.M. Горький редагує більшовицькі газети «Зірка» та «Правда», художній відділ більшовицького журналу «Освіта», видав першу збірку пролетарських письменників. Пише "Казки про Італію".

1900 рік Ясна Поляна
Лев Толстой і Максим Горький1912-1916 - AM Горький створює серію оповідань і нарисів, що склали збірку «По Русі», автобіографічні повісті «Дитинство», «У людях». Остання частина трилогії «Мої університети» була написана 1923 р.
1917-1919 - AM Горький веде велику суспільну і політичну роботу, критикує «методи» більшовиків, засуджує їхнє ставлення до старої інтелігенції, рятує багатьох її представників від репресій більшовиків і голоду. У 1917 р., розійшовшись з більшовиками у питанні своєчасності соціалістичної революції в Росії, не пройшов перереєстрацію членів партії і формально вибув з неї.
1921 – від'їзд A. M. Горького за кордон. У радянській літературісклався міф про те, що причиною від'їзду було відновлення його хвороби та необхідність, на вимогу Леніна, лікуватися за кордоном. Насправді А. М. Горький був змушений виїхати через загострення ідеологічних розбіжностей із владою, що встановилася.
З 1924 жив в Італії, в Сорренто. Опублікував спогади про Леніна.
1925 – роман «Справа Артамонових».
1928 - на запрошення Радянського уряду та особисто Сталіна здійснює поїздку країною, під час якої Горькому показують досягнення СРСР, які знайшли своє відображення у циклі нарисів «За Радянським Союзом».
1932 - Горький повертається до Радянського Союзу. Тут же він отримує замовлення Сталіна – підготувати ґрунт для 1-го з'їзду. радянських письменниківа для цього провести серед них підготовчу роботу. Горьким створюється безліч газет та журналів: видавництво «Academia», книжкові серії «Історія фабрик та заводів», «Історія громадянської війни», Журнал «Літературне навчання», він пише п'єси «Єгор Буличов та інші» (1932), «Достигаєв та інші» (1933).

Максим Горький та Генріх Ягода. Не раніше листопада 1935 1934 - Горький «проводить» 1-й з'їзд радянських письменників, виступає на ньому з основною доповіддю.
У 1925-1936 пише роман "Життя Клима Самгіна", який так і не був закінчений.
11 травня 1934 року несподівано вмирає син Горького – Максим Пєшков. A.M. Горький помер 18 червня 1936 р. у Москві, переживши сина трохи більш ніж два роки. Після смерті кремували, прах поміщений в урні в Кремлівській стіні на Червоній площі в Москві. Перед кремацією мозок А. М. Горького було вилучено і доставлено до Московського Інституту мозку для подальшого вивчення.

[ред.] Смерть
Обставини смерті Горького та його сина багатьма вважаються «підозрілими», ходили чутки про отруєння, які, проте, не знайшли підтвердження. На похороні, серед інших, труну з тілом Горького несли Молотов і Сталін. Цікаво, що серед інших звинувачень Генріха Ягоди на так званому Третьому Московському процесі 1938 було звинувачення в отруєнні сина Горького. Деякі публікації у смерті Горького звинувачують Сталіна [джерело не вказано 85 днів]. Важливим прецедентом медичної сторони звинувачень у «справі лікарів» був Третій московський процес (1938), де серед підсудних були троє лікарів (Козаков, Левін та Плетньов), які звинувачувалися у вбивствах Горького та інших.

ВСТУП

1. М. ГОРЬКИЙ - ОСНОВОПОЛОЖНИК ДИТЯЧОЇ ЛІТЕРАТУРИ

2. ТВОРИ А.М. ГІРКОГО ДЛЯ ДІТЕЙ

2.1 Казка «Горобчик» - близькість її до творів усного народної творчості. Казкові персонажі. Образ Пудіка, його прагнення жити «своїм розумом»

2.2 Побутова казка"Самовар". Осміяння тупості, самовдоволення, порожнечі. Чергування у казці прозового та віршованого тексту. Сатиричний характер казки

2.3 Розповідь-казка «Випадок з Євсейкою». Відзначити казковий фантастичний елемент. Образ Євсейки, гумор оповідання-казки, її особливість

3. ВМІННЯ А.М. ГІРКОГО «ЗАБАВНО» ГОВОРИТИ З ДІТЬМИ ПРО СУРІЗНІ ПИТАННЯ, ГЛИБОКЕ ЗНАННЯ ІНТЕРЕСІВ І ЗАПИТАННЯ ДІТЕЙ

ВИСНОВОК

ЛІТЕРАТУРА

ВСТУП

Максим Горький увійшов у літературу на межі двох історичних епох, він ніби поєднав у собі ці дві епохи. Пора моральної смути і розчарування, загального невдоволення, душевної втоми - з одного боку, і назрівання майбутніх подій, які ще відкрито не виявилися, - з іншого, знайшла в ранньому Горькому свого яскравого і пристрасного художника. Горький у свої двадцять років побачив світ у такому жахливому розмаїтті, що здається неймовірною його світла віра в людину, її силу і можливості. Але молодому письменнику було властиве прагнення ідеалу, до прекрасного - тут він був гідним наступником кращих традицій російської літератури минулого.

Максим Горький виріс у народному середовищі, що надає його творчості народний характер, а його образам романтичні риси, поетичну стрункість, душевність та красу. Він успадкував від своїх батьків живий гумор, життєлюбність та правдивість, народні традиціїта романтичне поетизоване ставлення до життя та творчості. Істинно російська народна рисаписьменника була любов до дітей. Горький шкодував їх, пам'ятаючи про своє не просте, а часом і трагічне дитинство, він листувався з дітьми і їхні листи доставляли йому не просто радість, вони плекали його творчість, знаходячи в глибинах його душі найпотаємніші ніжні струни. Дитячі твори Горького – це золотий фонд літератури для дітей, що надає актуальності дослідженню.

Мета дослідження – вивчити творчість А.М. Горького, спрямоване на моральне вихованнята підтримку дітей.

Об'єкт дослідження – творчість А.М. Горького.

Предмет дослідження – А.М. Гіркий – дітям.

На шляху до поставленої мети вирішувалися такі:

1). Дати визначення творчості М. Горького як основоположника дитячої літератури.

). Проаналізувати казки М. Горького «Горобчик», «Самовар», «Випадок з Євсейкою».

). Дати оцінку вмінню М. Горького «забавно» говорити з дітьми про серйозні питання, глибоке знання інтересів та запитів дітей.

Діяльність над темою використовувалися методи: історичне визначення, аналітичне спостереження, зіставлення даних, контент-анализ.

Робота базувалася на працях: Н.Д. Телешова, І.М. Арзамасцева, С.А. Ніколаєвої, А.А. Кунарьова та інших.

1. М. ГОРЬКИЙ - ОСНОВОПОЛОЖНИК ДИТЯЧОЇ ЛІТЕРАТУРИ

Незвичайна життєва та творча доля Максима Горького (справжнє ім'я – Олексій Пєшков). Народився Нижньому Новгороді в 1868 року у ній звичайного робітничого класу. Рано втратив батьків. Провів дитинство у родині діда. Вчитися Олексі не довелося. Він рано зазнав тяготи життя, багато мандрував по Русі, дізнався про життя босяків, безробітних, важку працю робітників і безпросвітну бідність. Від усієї цієї тлінності і з'явився псевдонім - Максим Горький.

Вважають, що у творчості Горького є дві основні за своїми художніми властивостями групи творів. Одна з них - реалістичні твори, інша – романічні. Подібний поділ слід прийняти, але лише за однієї умови: не можна в жодному разі розглядати обидві ці групи зовсім відокремлено, бо це неминуче призводить до відриву художніх шукань від того соціального ґрунту, на якому вони виникли, суспільного життяРосії 90-х.

Ідейно-художня спорідненість реалістичних та романтичних оповіданьГорького - одна з основних прикмет формування його як письменника. Але є й суттєві естетичні відмінності, які у художньому трактуванні реалістичних і романтичних образів. І близькість, і відмінність двох основних циклів оповідань Горького. різні сторониодного процесу, художнього становлення нового методу мистецтво. Тільки у зіставленні реалістичних і романтичних творів М. Горького можна аналітично простежити, як відбувався в російській літературі перехід до нової якості, яка відобразила повно і багатогранно зміст епохи.

Проблема кохання розвивається в романтичних казках Горького «Про маленьку фею та молодого чабана» та «Дівчина і Смерть». Тему однієї з них Горький визначив так: Нова казкана стару тему: про любов, яка сильніша за життя». Казка «Про маленьку фею і молодого чабана» побудована на антитезі: протиставлення лісу та степу. Старий тінистий з могутніми буками та оксамитовим листям ліс – світ спокою та міщанського затишку. Тут у достатку і млості живе цариця лісу зі своїми дочками, тут співчутливо слухають промови важливого і дурного крота, впевненого, що щастя - у багатстві.

У степу немає ні пишних чертогів, ні багатих підземних комор. Лише вільний вітер грає сивою ковилою, та голубить безкрайнє небо, та грає різнокольоровими фарбами степова ширя. Горький зображує пейзаж у романтичному ключі: степ на заході сонця пофарбований у яскравий пурпур, ніби там була розвішана величезна оксамитова завіса, і в складках його горіло золото.

Царство сили та свободи -

Степ могутній мій, - співає чабан.

На відміну від важливого крота, чабан не має жодної власності. Але в нього чорні кучері, смагляві щоки, вогняні очіі сміливе серце. Звуки його пісні як клекотіння орла. І маленька фея, якій так щасливо і спокійно жилося в палацах цариці-матері, йде до чабана і гине. Майя, - пише Горький, - «як самотня береза, яка, люблячи свободу, висунулася з лісу далеко в степ і стояла під вітром». Вітер та гроза вбили її. Загибель феї символічна: «не ладнається пісня свободи з піснею кохання», кохання - теж рабство, вона сковує волю людини. Помираючи, Майя каже чабанові: Ти знову вільний, як орел.

Кохання Майї та чабану так само сильне, як кохання Лойка Зобара та Радди. В ім'я її Майя відмовляється від палацу, від лісу, від матері, яка вмирає від горя. Вона намагається подолати навіть божевільний нестерпний страх, що охоплює її під час грози: адже після грози Майя таки залишається з чабаном. Винятковість почуттів ріднить героїв Горького з романтичними образами Байрона та Шіллера, Пушкіна та Лермонтова. У казці про маленьку фею теж виникає образ благородного людського серця, що відкидає встановлені віками міщанські канони. Страх перед Долею та Смертю перемагає почуття Любові. Майя намагається пояснити це чабану і додає: «Можливо, більше б сказала, якби могла вийняти з грудей серце і піднести його на руці до твоїх очей».

У казці «Про маленьку фею і молодого чабана» вперше з'являється мотив, який, наростаючи, все наполегливіше звучатиме в інших романтичних творах Горького. Це гімн свободі та захоплення бурею. Під час грози чабан стоїть у почорнілому степу твердо, як скеля, підставляючи груди стрілам блискавок. Опис грози зроблено ритмізованою прозою і нагадує написану пізніше «Пісню про Буревісника»: «Стріли блискавок рвали хмари, але вони знову зливались і мчали над степом похмурою зграєю, що наводить жах. І часом із ударом грому щось кругле, як сонце, засліплюючи синім світлом, з неба падало на землю...»

Таким чином, проблеми, поставлені письменником М. Горьким у творчості, сприймаються як актуальні та нагальні для вирішення питань нашого часу. Горький, який відкрито заявив ще в наприкінці XIXстоліття про свою віру в людину, в її розум, в її творчі, перетворюючі можливості сьогоднішнього дняпродовжує викликати інтерес у читачів.

гірка казка дитяча

2. ТВОРИ А.М. ГІРКОГО ДЛЯ ДІТЕЙ

1 Казка «Горобчик» - близькість її до творів усної народної творчості. Казкові персонажі. Образ Пудіка, його прагнення жити «своїм розумом»

Одним із найяскравіших дитячих творів Горького по праву можна визначити казку «Горобчик». Горобчик Пудик літати ще не вмів, але вже з цікавістю виглядав з гнізда: «Хотілося якнайшвидше дізнатися, що таке Божий світ і чи годиться він для нього». Пудик дуже цікавий, все-таки йому хочеться зрозуміти: чому дерева гойдаються (нехай перестануть - тоді й вітру не буде); чому це люди безкрилі - їм що, кішка крила обірвала?.. Через непомірну цікавість Пудик і потрапляє в біду - вивалюється з гнізда; а кішка «руда, зелені очі» тут як тут. Відбувається бій між мамою-горобиною та рудою розбійницею. Пудик від страху навіть вперше в житті злетів... Все скінчилося благополучно, «якщо забути про те, що мати залишилася без хвоста».

В образі Пудіка ясно проглядає характер дитини - безпосередньої, неслухняної, пустотливої. М'який гумор, непомітні фарби створюють теплий і добрий світ цієї казки. Мова ясна, проста, зрозуміла малюкові. Мова персонажів-пташок заснована на звуконаслідуванні:

- Що, що? - питала його горобця-мама.

Він трусив крилами і, дивлячись на землю, цвірінькав:

Надто чорна, надто!

Прилітав татко, приносив козичок Пудику і хвалився:

Чи я чив? Мама-горобця схвалювала його:

Чив, чив!»

Розповідь про горобця видавався не раз. Маленький Пудік не хотів слухатися батьків і мало не зник. Що ж виходить: слухайтеся маму та тата, і все буде гаразд? Так, та не зовсім. Горький зовсім не сварить Пудіка, а симпатизує йому. Завдяки своїй зухвалості пташеня навчилося літати. І на засуджувальне мамине «що, що?» (бачиш, мовляв, що буває, якщо не слухатися?) пташеня відповідає переконливо та мудро: «Усьому відразу не навчишся!»

У казці «Горобчик» є ще один момент виховання. Це виховання доброти до світу, всієї його різноманітності. Пудік думає, що він, його тато і мама найдосконаліші істоти на цій землі. Справді: вони живуть високо під дахом і дивляться на світ зверхньо.

Внизу ходять туди-сюди люди, які набагато більше за Пудика розмірами і, звичайно сильніші за нього фізично. Але людей «їдять мошки», маленькі істоти, які набагато менші за самого Пудика, завдають неприємностей великій людині. Що може бути гіршим, коли тебе буквально їдять? А маленький Пудік сам їсть цих мошок. Так що ж виходить: Пудик сильніший за мошки, а значить він і сильніша за людину?

«Йде повз лазню мужик, - читаємо ми в казці, - махає руками.

Чисто крила йому обірвала кішка, – сказав Пудік, – одні кісточки залишилися!

Це людина, вони всі безкрилі! - сказала горобця.

Вони мають такий чин, щоб жити без крил, вони завжди на ногах стрибають, чу?

Якби вони мали крила, так вони б і ловили нас, як ми з татом мошок.

Нісенітниця! – сказав Пудік. - Нісенітниця, нісенітниця! Усі повинні мати крила. Чать, на землі гірше, ніж у повітрі!.. Коли я виросту великою, я зроблю, щоб усі літали.

Пудік не вірив мамі; він ще не знав, що якщо мамі не вірити, це погано скінчиться.

Він сидів на самому краю гнізда і на все горло співав вірші свого твору:

Ех, безкрила людина,

У тебе дві ніжки,

Хоч і дуже великий ти,

Їдять тебе мошки!

Пудик буквально виріс у своїх очах, запишався і пропищав: «А я маленький зовсім, зате сам мошок їм». Але тут він вивалюється з гнізда і опиняється перед пащею великої рудої кішки, яка його, знаменитого та найкращого у світі Пудика, готується з'їсти. Пудик відчуває страх, що холодить душу, від того, що може стати їжею для страшної кішки. Виявляється кішка найсильніша?

І тут на допомогу приходить горобця-мама. Вона безстрашно кидається на кішку, відводить її від Пудіка. Невже мама найсильніша? А сильніше не мама, а мамине кохання. І це розуміють діти, що читають казку. Адже вони відразу зрозуміли, як помиляється маленьке дурненьке пташеня, вважаючи себе сильнішим за людину. Але вони зрозуміли, що мама, будь-яка мама - людину, пташки, кошеня - не дасть образити свою дитину. Вона не пошкодує не лише свого хвоста, а й самого життя. Отже, маму треба любити і бути вдячним їй за її самовідданість та щоденну турботу.

І ще, треба поважати життя, тварин та птахів. Адже у всіх є мами, усі радіють тому, що вони живуть, у всіх є свої мрії та бажання. А від того, що світ населений різними істотами, він і гарний, і дзвінок, і цікавий. Ось так, без науки і в доступній формі Горький викладає маленькому читачеві великий урок життя.

Казка «Горобчик» написана в стилі усної народної творчості. Розповідь звучить неквапливо, алегорично. Як і в народній культурі, горобці наділені почуттями, думками, людськими переживаннями. Як і в народній казці тут є героїчне, комічне. Як і народної казці, у творі Горького закладено великий виховний чинник.

Таким чином, казка «Горобчик» - один із яскравих творів для дітей, які увійшли до скарбниці світової культури.

2.2 Побутова казка "Самовар". Осміяння тупості, самовдоволення, порожнечі. Чергування у казці прозового та віршованого тексту. Сатиричний характер казки

Горобчик Пудик любив похвалитися. Але до самовару йому далеко. Ось це хвалько! Будь-яку міру забув. І в віконце він вистрибне, і на Місяці одружується, і обов'язки сонця на себе візьме! Вихваляння до добра не доводить. Самовар розвалюється на шматки: воду в нього налити забули. Чашки радіють безславної загибелі хвалько самоварко, і читачам весело.

Посилаючи «Самовар» дітям своєї знайомої, Горький повідомляв їм, що написав його «власноруч і навмисне» для «Тати, Лелі та Боби, щоб вони любили мене, бо хоч я людина невидима, але можу писати різні оповіданняпро тарганів, самоварів, дідусів будинкових, слонів та інших комах. Так!..»

У казці «Самовар» багато легких, дотепних віршів, що охоче запам'ятовуються дітьми. «Самовар» письменник включив у першу складену та відредаговану ним книгу для дітей – «Ялинка» (1918). Ця збірка є частиною великого плану письменника зі створення бібліотеки дитячої літератури. Збірка була задумана книжкою веселою. «Побільше гумору, навіть сатири», - наказав Горький авторів. Чуковський згадував: «Казка самого Горького «Самовар», вміщена на початку всієї книги, є саме сатира для дітей, яка викриває самохвалство та зазнайство. «Самовар» - проза упереміж із віршами. Спочатку він хотів назвати її "Про самовар, який зазнався", але потім сказав: "Не хочу, щоб замість казки була проповідь!" - І переробив назву».

Справді, в казці немає «проповіді», але вчення, безумовно, міститься. Однак укладено воно в таку кумедну, ігрову форму, що сприймається читачем легко та весело, без найменшого протесту. Герой казки Самовар і справді, дуже любив хвалитися; він вважав себе розумницею, красенем, йому давно вже хотілося, щоб Місяць зняли з неба і зробили з нього піднос для нього. «Самовар так розжарився, що посинів увесь і тремтить, гуде:

«- Покиплю ще трохи,

А коли набридне мені,-

Відразу вистрибну у віконце

І одружуюся з місяцем!»

Із самоваром сперечається старенький чайник, у якому теж кипить вода. Гіркий майстерно зраджує їхній діалог, який переривається репліками посуду, що стоїть навколо. Діалог настільки яскравий і соковитий, що змушує повірити в те, що це справді сперечаються самовар та чайник. «Так вони обидва кипіли і кипіли, заважаючи спати всім, хто був на столі. Чайник дражнить:

Вона тебе кругліша.

Зате в ній немає вугілля, -

відповідає самовар.

Кожен персонаж цієї казки має свій голос. Синій вершник, з якого вилили всі вершки, роздратовано каже порожній скляній цукорниці: «Все порожнє, все порожнє! Набридли ці двоє». А цукорниця відповідає «солоденьким голосом»: «Так, їх балаканина дратує і мене». Чайник, чашки, самоварна тушилка спілкуються між собою лише віршами, причому всі пихкають, пирхають... Самовар розвалюється на шматочки – тут і казці кінець.

В одному з листів дітям Горький помічав: «Я хоч і не дуже молодий, але не нудний хлопець і вмію непогано показувати, що робиться із самоваром, у який поклали гаряче вугілля і забули налити воду». Проте цим сенс казки, звісно, не вичерпується; він відкривається маленькому читачеві у фінальному бурмоті тушилки:

Ось дивіться: люди вічно

Скаржаться на долю,

А тушилку забули

Одягти на трубу!

Таким чином, звичайний самовар отримав статус живої істоти і показав, наскільки він пихатий і дурний у своїй хвалькості. Навіть чайний посуд, з яким він практично не розлучається, і той не захотів йому поспівчувати. Гіркий для засудження людських слабкостей і пороків майстерно використовує побутові предмети, показуючи на їхніх образах до чого може призвести хвастощі, хвастощі і неповага до оточуючих.

А про рибалки - «вигадане» оповідання. Хлопчик Євсейка чудово потрапляє на морське дно, розмовляє з рибами. Характер героя в казці «Випадок з Євсейкою» складніший, бо герой і за віком старший за Пудика. Підводний світ, де виявляється хлопчик Євсейка, населений істотами, які перебувають один з одним у непростих стосунках. Маленькі рибки, наприклад, дражнять великого раку - співають хором дразнилку:

Під камінням рак живе,

Риб'ячий хвостик рак жує.

Риб'ячий хвостик дуже сухий.

Рак не знає смаку мух.

У свої відносини підводні жителі намагаються втягнути й Євсейку. Він же стійко пручається: вони – риби, а він – людина. Йому доводиться хитрувати, щоб не скривдити когось незручним словом і не спричинити неприємностей. Реальне життя Євсейки переплітається з фантастикою: «Дури, - подумки звертається він до риб. - У мене з російської мови минулого року дві четвірки було».

Казка не просто повчальна, вона й дуже пізнавальна для маленького читача. В дотепній та жартівливій формі Горький передає часом небезпечне, часом комічне життя підводного світу. Риби сміються над зовнішністю хлопчика, яка відповідає уявленням риб про красу, риби ображаються на необережно сказане слово.

У звичайному житті Євсейка не церемонився б з рибами, але потрапивши в їхній світ, він зважує свої слова, намагається бути чемним, розуміючи, що запросто може втратити життя. У ньому прокидається інстинкт самозбереження, відкривається талант дипломатії. "Зараз я почну плакати", - подумав він, але відразу ж зрозумів, що, плач не плач - у воді сліз не видно, і вирішив, що не варто плакати, - можливо, якось інакше вдасться вивернутися з цієї неприємної історії .

А довкола - господи! - Зібралося різних морських жителів - числа немає! На ногу підіймається голотурія, схожа на погано намальоване порося, і шипить:

Бажаю з вами познайомитися ближче ... Тремтить перед носом морський міхур, дметься, пихкає - докоряє Євсейку:

Гарний-добрий! Ні рак, ні риба, ні молюск, ай-я-яй!

Чекайте, я, може, ще авіатором буду, - каже йому Євсей, а на коліна його вліз лангуст і, повертаючи очима на ниточках, чемно запитує:

Дозвольте дізнатися, котра година?

Пропливла повз сепія, зовсім як мокра носова хустка; скрізь мелькають сифонофори, наче скляні кульки, одне вухо лоскоче креветка, інше - теж мацає хтось цікавий, навіть по голові мандрують маленькі рачки, - заплуталися у волоссі і смикають їх.

"Ой, ой, ой!" - вигукнув про себе Євсейка, намагаючись дивитися на все безтурботно і ласкаво, як тато, коли він винен, а матуся сердиться на нього».

Євсейка виявив хитрість і спритність. Хоч як хвалилися риби своїми лускою, плавцями, хвостами, а головне, розумом, хлопчик перехитрив їх і вибрався на поверхню. Сон був такий правдивий і яскравий, що Євсейка, прокинувшись, і виринувши з води, сам повірив, що це був зовсім і не сон.

До фіналу дія казки рухається через ланцюг кумедних ситуацій, дотепних діалогів. Зрештою виявляється, що всі ці чудові події Євсейці наснилися, коли він, сидячи з вудкою на березі моря, заснув. Так Горький вирішив традиційну для літературної казки проблему взаємодії вигадки та реальності. А для маленького читача казка «Євсейка» – наука: ніколи не втрачай мужності, будь кмітливим і спритним, щоб вибратися з біди, навіть коли поряд немає мами та тата. Євсейка не раз згадав про те, як би повівся тато в цій ситуації. І це допомогло йому впоратися із проблемою.

Таким чином, казка «Євсейка» відноситься до кращих мистецьких творів дитячої літератури, в якому яскраво проявився талант Горького-письменника та доброта Горького-людини. Від народної казкиїї відрізняє яскравий художній талантписьменника в описі деталей та образів.

«Гаряче вітаю майбутніх героїв праці та науки. Живіть дружно, як пальці чудово працюючих рук музиканта. Вчіться розуміти значення праці та науки - двох сил, які вирішують усі загадки життя, долають усі перешкоди на шляху, вказаному вам батьками, на шляху до світлого, щасливого, героїчного життя». Такі слова написав Горький в одному зі своїх останніх листів для дітей. А дружив він із ними все життя.

Якось у далекому містечку маленький читач взяв у бібліотеці повість «Дитинство». І - так сталося - втратив її. Втратити бібліотечну книжку неприємно та соромно. Хлопчик дуже засмутився. Ну просто навіть зневірився. Він не знав, що робити. І, зрештою, написав листа до Москви, автора книги, самого Горького. І все розповів як є. І почав чекати, що буде. А через деякий час із Москви прийшла бандероль. Знайомих у хлопчика у Москві не було, і, що ця посилка від Горького, він зрозумів одразу. У бандеролі лежали два екземпляри «Дітинства».

Простий і зворушливий випадок говорить про те, якою чуйною людиною був Олексій Максимович Горький. І як він ніжно ставився до хлопців. Він писав своєму синові Максиму добрі листи. Він любив пожартувати зі своїми онуками - Марфою та Дар'єю. Дідусь називав їх то дівчиськами, то дівчугами, то дівчурашками, то дівчуренками, то дівчугонами, то дівчурами. То веселими старенькими. То дітятами. То шановними вченими дівчатками.

Історія оповідань та казок Горького для дітей починається незвично: із землетрусу. Воно сталося 15 грудня 1908 року на півдні Італії. Почався землетрус рано-вранці, о шостій годині. Досі міцно спали. Через кілька хвилин місто Мессіна вже лежало у руїнах. Від підземних поштовхів Мессіні і раніше діставалося, але зараз місто постраждав особливо сильно. Тисячі людей загинули. А поранених не можна було й порахувати.

Мессіна – порт. Усі судна, що були поблизу, підпливли до берега. Стали на якір та російські кораблі – «Богатир», «Слава», «Адмірал Макаров». Матроси стали рятувати мешканців міста. Вранці в Мессіну приїхав Горький. Він жив у той час неподалік, на острові Капрі. Працював там і лікувався. А що я можу зробити для постраждалих? – думав письменник. - Вони потребують ліків, одягу, грошей. Їм треба зводити нові будинки, щоб жити далі».

У руках Горького була могутня зброя – слово. Його книги розійшлися світом. Читачі у різних країнахприслухалися до його слова. Вони знали: він любить людей і бажає їм добра. І Горький звернувся до всього світу: прийдіть на допомогу Італії. Люди відгукнулися на його заклик. У Мессіну почали посилати гроші та речі. Багато пожертв приходили на адресу Горького. Якось із Росії прибули гроші та лист, написаний дитячим почерком. Горький прочитав листа. Невідомі йому малеча з Баїлова (передмістя Баку) писали: «Будь ласка, передайте наші гроші… письменнику Максиму Горькому для месинців». Лист був підписаний: «Школа пустунів».

Звідки ж ці пустуни взяли гроші? Вони заробили їх самі! Поставили виставу, а квитки розпродали. Дітьми керувала Аліса Іванівна Радченко талановитий педагог. Згодом вона працювала разом із Надією Костянтинівною Крупською. У конверті була фотографія дванадцяти учасників вистави.

Горький відповів: «Дорогі діти! Я отримав зібрані вами гроші для мессинців і щиро дякую вам за всіх, кому ви допомогли. Від душі бажаю для вас, хороші маленькі люди, - будьте все життя так само чуйні і чуйні до чужого горя, як ви були в цьому випадку. Найкраща насолода, найвища радість життя – почуватися потрібним та близьким людям! Це - правда, не забувайте про неї, і вона дасть вам незмірне щастя. …Будьте здорові, любіть один одного і - більше робіть витівок, - коли будете дідками та старенькими - станете з веселим сміхом згадувати про витівки. Міцно тисну ваші лапки, хай будуть вони чесні і сильні по всі дні вашого життя!..»

Тоді діти зі «Школи пустунів» – Боря, Вітя, Гюнт, Діма, Федя, Джефрі, Женя, Ірена, Олена, Ліза, Мема, Мері, Нора, Павло та Ельза – надіслали Горькому за листом.

У листі шестирічного Феді говорилося: «У нас у школі є 3 головні пустуни: Джефрі, Боря та Федя. До того ж я великий линтяй» (Тут і далі використані матеріали, що зберігаються в Архіві А.М. Горького). Джефрі написав ще коротше: «Я впав у басейн. Ура!» - І проілюстрував своє повідомлення малюнком. А Боря написав: «Дядько Альоша! Я тебе люблю, чи є в тебе кінь, корова та бик? Напиши нам розповідь про горобця. І ще напиши нам якусь вигадану розповідь, щоб хлопчик ловив рибу. Я тебе цілую… Я хотів би тебе побачити».

Горький і цього разу не залишив без відповіді листа своїх друзів. У другому листі пустунам Горький, дружньо пожуривши їх, що вони так вміло перекручують російську мову: замість «ледар» – пишуть «листь», а замість «спектакль» – «спіл-талк», – зізнавався: «Я дуже люблю грати з дітьми , це стара моя звичка, маленький, років десяти, я няньчив свого братика ... потім нянчив ще двох хлопців; і, нарешті, коли мені було років 20 - я збирав на свята дітлахів зі всієї вулиці, на якій жив, і йшов з ними в ліс на цілий день, з ранку до вечора. Це було добре, знаєте! Дітей збиралося до 60, вони були маленькі, років від чотирьох і не старше десяти; бігаючи лісом, вони часто, бувало, не могли вже йти додому пішки. Ну, у мене для цього було зроблено таке крісло, я прив'язував його на спину і на плечі собі, у нього сідали стомлені, і я їх чудово тягнув додому полем. Чудово!

Діти були в захваті від листів Горького. «Дорогий мій Горький! – писала Нора. - Лист твій дуже лагідний. Мама та тато тебе люблять, і я теж. …Я дівчинка, але я одягаю хлопчачу сукню, так мені зручно». Ліза запитувала: «Як ви маєте? Що роблять месинці? Вітя цікавився природою: «Чи є в морі, що оточує Капрі, губи? Скільки в Капрі вздовж і поперек верст? Як називається море, що оточує Капрі?» Семирічний Павка писав: «Миленький Максимушка Горький! Щоб порадувати тебе, посилаю тобі листа. Я дуже люблю читати і, повернувшись зі школи, де мені дуже весело, сідаю за книгу. Я читаю про всякі рослини та тварини, їхнє життя дуже цікаве. Ти писав нам, що ми всі кирпаті, а я бачив твою картку, на ній ти сам кирпатий, чому я дуже радий».

А Горький говорив, що, отримавши листи дітей, він «реготав від радості так, що всі риби висунули носи з води – у чому річ?». Але найголовніше, що Горький виконав прохання одного з трьох головнихпустунів: написали про горобця, і про юного рибалки!

З листа пустунам ясно, як була написана історія із самоваром. «Я хоч і не дуже молодий, - лукаво зауважував Горький, - але не нудний хлопець, і вмію непогано показувати, що робиться із самоваром, у який поклали гаряче вугілля і забули налити воду».

Мабуть, Горькому неодноразово траплялося зустрічатися з дітьми та розповідати про самовар. Врешті-решт Горький записав на папір усну розповідь, написану ним уже давно. Він знав ціну доброти. Його зворушив вчинок баїлівських хлопців. Він віддячив хорошим маленьким людям так, як міг віддячити тільки він: розповідями, казками, віршами.

«...якщо колись до Горького дійдуть ці рядки, - писала Аліса Іванівна Радченко в 1926 році - нехай він знає, що пустунки того часу виправдали його надії, стали добрими, чуйними, чуйними людьми та суспільно корисними працівниками...»

ВИСНОВОК

Максим Горький увійшов до світову літературуяк письменник-реаліст, котрим правда життя була могутнім двигуном його творчості. У руках Горького була могутня зброя – слово. Його книги розійшлися світом. Читачі у різних країнах прислухалися до його слова. Вони знали: він любить людей і бажає їм добра. Вважають, що у творчості Горького є дві основні за своїми художніми властивостями групи творів. Одна з них – реалістичні твори, інша – романічні. Подібний поділ слід прийняти, але лише за однієї умови: не можна в жодному разі розглядати обидві ці групи зовсім відокремлено, бо це неминуче призводить до відриву художніх шукань від соціального грунту, де вони виникли, від життя Росії 90-х.

Проблеми, поставлені письменником М. Горьким у творчості, сприймаються як актуальні та нагальні для вирішення питань нашого часу. Горький, який відкрито заявив ще наприкінці XIX століття про свою віру в людину, у її розум, у її творчі, перетворюючі можливості, до сьогодні продовжує викликати інтерес у читачів.

Але Горький, визнаний геніальний письменник соціалістичного реалізму, був ще й чудовим дитячим письменником Його дитячі твори наповнені світлом любові, добра та розуміння дитячої душі. Одним із найяскравіших дитячих творів Горького по праву можна визначити казку «Горобчик». В образі Пудіка ясно проглядає характер дитини - безпосередньої, неслухняної, пустотливої. М'який гумор, непомітні фарби створюють теплий і добрий світ цієї казки. Мова ясна, проста, зрозуміла малюкові. Мова персонажів-пташок заснована на звуконаслідуванні.

Горобчик Пудик любив похвалитися. Але до самовару йому далеко. Ось це хвалько! Будь-яку міру забув. І в віконце він вистрибне, і на Місяці одружується, і обов'язки сонця на себе візьме! Вихваляння до добра не доводить. Самовар розвалюється на шматки: воду в нього налити забули. Чашки радіють безславній загибелі хвалько самоварко, а читачам весело та повчально.

Для маленького читача та казка «Євсейка» - також наука: ніколи не втрачай мужності, будь кмітливим і спритним, щоб вибратися з біди, навіть коли поряд немає мами та тата. Євсейка не раз згадав про те, як би повівся тато в цій ситуації. І це допомогло йому впоратися із проблемою – вибратися з водного царства на сушу.

Таким чином Максим Горький зумів не тільки зрозуміти душу дитини, він полюбив її всією душею. Створюючи дитячі художні твори, він дбав про те, щоб дитині було цікаво, повчально та цікаво читати книги. Казки Горького написані в доброму народному стилі, але вони мають свій неповторний колорит, пронизані добрим гумором письменника і рясніють яскравими образами та деталями, що наближає їх до світу дитячих переживань.

ЛІТЕРАТУРА

1.Горький Максим [Текст] / / Письменники нашого дитинства. 100 імен: біобібліографічний словник о 3 год. Ч.3. - М: Ліберея, 2000. - С. 134-142.

.Горький, М. Літературний спадок [Текст] / М. Горький // Горький, М. Полн. зібр. тв. Т.7. - М: Худ. літ., 1975. – С. 166.

.Горький, М. Ялинка [Текст]/М. Горький// Горький, М. Полн. зібр. тв. Т.1. - М: Худ. літ., 1975. – С. 125-159.

.Горький, М. Про дитячу літературу [Текст]/М. Горький. - М: Дит. літ., 1972. – 248 с.

.Кунарьов, А.А. Рання прозаМ. Горького. Морально-естетичні пошуки [Текст]/А.А. Кунарьов// Російська література. XX ст.: довідкові матеріали. - М: Просвітництво, 1995. - С. 234-238.

.Максим Горький та нова дитяча література [Текст] // Арзамасцева, І.М. Дитяча література: підручник для студ. вищ. пед. навч. зав. / І.М. Арзамасцева, С.А. Миколаїв. - 3-тє вид. перероб. та дод. - М: Вид. центр Академія, 2005. – С. 280-289.

.Телешов, Н.Д. Записки письменника [Текст]/Н.Д. Телешів. - М: Діт. літ., 1982. – 265 с.

Репетиторство

Потрібна допомога з вивчення якоїсь теми?

Наші фахівці проконсультують або нададуть репетиторські послуги з цікавої для вас тематики.
Надішліть заявкуіз зазначенням теми прямо зараз, щоб дізнатися про можливість отримання консультації.

Літературна діяльність Максима Горького тривала понад сорок років - від романтичної «Старої Ізергіль» до епічної «Життя Клима Самгіна»

Текст: Арсеній Замостьянов, заступник головного редактора журналу "Історик"
Колаж: Рік Літератури.

У ХХ столітті він був і володарем дум, і живим символом літератури, і одним із основоположників не лише нової словесності, а й держави. Не порахувати дисертацій та монографій, присвячених «життю та творчості» «класика пролетарської літератури». На жаль, його посмертну долю надто міцно пов'язали з долею політичної системи, яку Горький після багаторічних вагань таки благословив. Після розпаду СРСР про Горького стали старанно забувати. Хоча кращого літописця «епохи первісного капіталу» ми не мали і не буде. Горький виявився «у штучному положенні поза грою». Але, здається, він з нього вийшов, а колись вийде по-справжньому.

З величезної та багатожанрової спадщини вибрати «десятку» непросто і тому корисно. Але мова піде майже суцільно про хрестоматійні твори. Принаймні, у недавньому минулому їх старанно студіювали у школі. Думаю, не забудуть і надалі. Другого Горького в нас немає.

1. СТАРА ІЗЕРГІЛЬ

Це класика «раннього Горького», результат його перших літературних пошуків. Сувора притча 1891 року, страшна казка, улюблений (у системі Горького) конфлікт Прометея як із Зевсом, і з хижими птахами. Це нова літературана той час. Не толстівська, не чеховська, не лісківська розповідь. Розклад виходить дещо химерний: Ларра – син орла, Данко високо піднімає над головою власне серце… Сама оповідачка-стара, за контрастом, земна та сувора. У цьому оповіданні Горький досліджує як суть героїки, а й природу егоїзму. Багатьох гіпнотизувала й мелодія прози.

Загалом це готова рок-опера. І метафори відповідні.

2. ЧОЛОВІКИ ОРЛОВИ

Настільки жорстокого натуралізму - та ще й зі знанням середовища - російська література не знала. Тут уже мимоволі повіриш, що автор босоніж виходив усю Росію. Горький у подробицях розповів про життя, яке хотілося б змінити. Звичайні бійки, шинок, підвальні пристрасті, хвороби. Світоч у цьому житті – студент-санітар. Цьому світу хочеться кинути: «Ах ви, гади! Навіщо живете? Як живете? Жульє ви лицемірне і більше нічого!». Подружжя має волю, щоб змінити ситуацію. Вони працюють у холерному бараку, працюють шалено.

Втім, «хепі-ендів» Горький не любить. Але віра в людину проступає і в бруді.

Якщо вдуматись, це зовсім не банальність. Такою є пешківська хватка. Такі горькі босяки. У стилі цих картин у 1980-ті працювали творці перебудовної «чорнухи».

3. ПІСНЯ ПРО СОКІЛ, ПІСНЯ ПРО БУРЕВЕСНИКА

Усе життя Олексій Максимович писав вірші, хоча вважав себе поетом. Відомі напівжартівливі слова Сталіна: «Ця штука сильніша, ніж «Фауст» Гете. Кохання перемагає смерть». Вождь говорив про віршовану казку Горького «Дівчина і смерть», яка в наш час забута. Горький складав вірші у дещо старомодному дусі. Він не вникав у пошуки тодішніх поетів, але читав багатьох. Але дві його «пісні», написані білим віршем, із російської літератури не викреслити. Хоча… Вірші, опубліковані, як проза, 1895 року сприймалися як щось дивовижне:

«Безумству хоробрих співаємо ми славу!

Безумство хоробрих — ось мудрість життя! О сміливий Сокіл! У бою з ворогами витік ти кров'ю... Але буде час — і краплі крові твоєї гарячої, як іскри, спалахнуть у темряві життя і багато сміливих сердець запалять шаленою жагою волі, світла!

Нехай ти помер!.. Але в пісні сміливих і сильних духомзавжди ти будеш живим прикладом, закликом гордим до волі, до світла!

Безумству хоробрих співаємо ми пісню!..»

Це про Сокол. А Буревісник (1901) став справжнім гімном російської революції. Особливо – революції 1905 року. Революційну пісню нелегально перевидавали багатотисячними тиражами. Можна не приймати бурхливу горьківську патетику, але стерти з пам'яті цю мелодію неможливо: «Між хмарами та морем гордо майорить буревісник».

Горького і самого вважали буревісником.

Буревісником революції, яка справді відбулася, хоча спочатку й не порадувала Олексія Максимовича.

4. МАТИ

Цей роман, написаний під враженнями від подій 1905, вважався фундаментом соціалістичного реалізму. У школі його студіювали з особливою напругою. Перевидавали незліченно, кілька разів екранізували і між нами кажучи, нав'язували. Це викликало не лише повагу, а й відторгнення.

На барикадній хвилі 1905 року Горький вступив до партії більшовиків. Ще більш переконаною більшовичкою була його супутниця - актриса Марія Андрєєва, найчарівніша революціонерка ХХ століття.

Роман тенденційний. Але як же він переконливий емоційно

Навіть у своїй надії на пролетаріат. Але головне, що цей роман – не лише історичний документ. Сила проповідника та сила письменника перемножилися, і книга вийшла потужною.

5. ДИТИНСТВО, У ЛЮДЯХ, МОЇ УНІВЕРСИТЕТИ

Корній Чуковський сказав, прочитавши цю книгу: "На старості років Горького потягло до фарб". Між революцією 1905 року та війною головний письменникпоказав, як у дитині зароджується та мужніє бунтар, Прометей. За цей час пішов Толстой, і Горький став «головним» російським письменником – за впливом на читацькі уми, за репутацією серед колег – навіть таких прискіпливих, як Бунін. І повість із нижегородськими мотивами сприймали як програму володаря дум. Від порівнянь із «Дитинством» відмахнутися неможливо: дві повісті поділяє півстоліття, але головне, що автори з різних сузір'їв. Горький шанував Толстого, але перекреслював толстовство. Відтворювати у прозі реальні світивін не вмів, Горький складав пісню, билину, баладу про молоді роки героя, про його шляхи-дорожечки.

Горький милується людьми суворими, хоробрими, товстошкірими, його захоплюють сила, боротьба.

Показує він їх укрупнено, нехтуючи півтонами, але поспішних вироків утримується. Він зневажає безволі і смиренність, зате милується навіть жорстокістю світу. Краще за Горького і не скажеш: «Почалася і потекла зі страшною швидкістю густа, строката, невимовно дивне життя. Вона згадується мені як сувора казка, добре розказана добрим, але болісно правдивим генієм». Один із найяскравіших епізодів у повісті «Дитинство» — про те, як Альоша навчався грамоти: «Буки-люди-аз-ла-бла». Це і стало головним у житті.

6. НА ДНІ

Тут атестації зайві, це просто Біблія горьківська, апофеоз російських знедолених. Горький вивів на сцену мешканців нічліжки, волоцюг, злодіїв. Виявляється, у їхньому світі відбуваються високі трагедіїі боріння, не менш вагомі, ніж у шекспірівських королів ... "Людина - це звучить гордо!" - проголошує Сатін, улюблений герой Горького, сильна особистість, яку не зламали ні в'язниця, ні пияцтво. Він має сильний суперник - бродячий проповідник всепрощення. Горький ненавидів цей солодкий гіпноз, але утримався від однозначного викриття Луки. У Луки своя правда.

Героям горьківської нічліжки аплодували не тільки Москва і Петербург, а й Берлін, Париж, Токіо.

І ставитимуть «На дні» завжди. І в бурчанні Сатіна - шукача і розбійника - будуть знаходити нові підтексти: «Існує тільки людина, все ж решта - справа його рук і його мозку! Чо-ло-вік! Це чудово!»

7. варвари

У амплуа драматурга Горький найцікавіший. І «Варвари» у нашому списку представлять одразу за кілька горьківських п'єс про людей початку ХХ століття. «Сцени в повітовому місті» Сумні: герої виявляються фальшивими, провінційна реальність пішла та похмура. Але в тузі за героєм є передчуття чогось великого.

Нагнітаючи смутку, Горький не впадає у прямолінійний песимізм.

Не дивно, що у п'єси склалася щаслива театральна доля: як мінімум, дві ролі – Черкун та Монахова – прописані блискуче. Там є що шукати інтерпретаторам.

8. ВАСА ЗАЛІЗНИЦЯ

А ось цю трагедію у наш час просто необхідно перечитувати та переглядати. Думаю, прозорливішої книги (не кажучи про п'єси) про російський капіталізм не існує. Нещадна п'єса. Її навіть у наш час побоюються ханжі. Найлегше повторювати істину, що за кожним великим станом стоїть злочин.

А Горькому вдалося показати психологію цієї злочинності багатих кварталів.

Живописати вади він умів як ніхто. Так, він викриває Вассу. І все-таки вона вийшла живою. Акторкам грати її неймовірно цікаво. Дехто навіть примудряється виправдовувати цю вбивцю. Віра Пашенная, Фаїна Раневська, Ніна Сазонова, Інна Чурікова, Тетяна Дороніна - Вассу грали актриси, яким поклонявся театральний світ. А публіка спостерігала за тим, як біситься з жиру, дивує і гине російський капіталізм.

9. МІСТО ОКУРІВ

Цю повість Горький написав 1909-го. Сіре повітове містечко, вічне сирітство метушливих, нещасливих людей. Хроніка вийшла повнокровною. Горький спостережливий та іронічний: « Головна вулиця- порічна, або Бережок, - вимощена великим каменем; весною, коли між каменями проб'ється молода трава, градський голова Сухобаєв кличе арештантів, і вони, великі й сірі, важкі, мовчки повзають вулицею, вириваючи траву з коренем. На Порічній струнко витяглися найкращі будинки, - блакитні, червоні, зелені, майже всі з палісадниками, - білий будинокголови земської управи Фогеля, з вежею на даху; червоноцегельний з жовтими віконницями - голови; рожевий — батька протоієрея Ісаї Кудрявського і ще довгу низку хвалькуватих затишних будиночків — у них квартирувала влада: військовий начальник Покивайко, пристрасний любитель співу, — прозваний Мазепою за великі вуса і товщину; податний інспектор Жуков, похмура людина, яка страждала на запою; земський начальник Штрехель, театрал та драматург; справник Карл Ігнатович Вормс і веселий доктор Ряхін, найкращий артист місцевого гуртка любителів комедії та драми».

Важлива для Горького тема – вічна суперечка про міщанство. Або — «мішані»?

Адже в російській людині багато перемішано, і, можливо, саме в цьому його загадка.

10. ЖИТТЯ КЛІМУ САМГІНУ

Роман — найбільший у горьківській спадщині, «на вісімсот персон», як виразили пародисти, — так і залишився незакінченим. Але те, що залишилося, за відточеністю перевершує все написане Горьким. Виявляється, він умів писати стримано, майже академічно, але водночас по-гірківськи.

За горьковським визначенням, це книга про «інтелігента середньої вартості, який проходить крізь цілу низку настроїв, шукаючи для себе найнезалежнішого місця в житті, де йому було б зручно і матеріально і внутрішньо».

І все це на тлі переломних революційних років, аж до 1918-го. Горький вперше показав себе реалістом, об'єктивним аналітиком, знайшов для своєї останньої книгигармонійний оповідний тон. Він писав «Самгіна» десятиліттями. При цьому великого героя автор не любить. Самгін - справжнісінький вже, що нагадує ще щедринського Іудушку Головлєва. Але повзає він «по всій великій Русі» — і нам відкривається простір історії. Здається, Горькому, який жив у вічній поспіху, не хотілося розлучатися з цією книгою. Вийшла енциклопедія, і зовсім не ідеалістична. Горький без святенництва пише про кохання і флірт, про політику та релігію, про націоналізм і фінансові афери… Це і хроніка, і сповідь. Подібно до Сервантеса, він навіть згадує в романі себе: герої обговорюють письменника Горького. Як і ми через сто років.

Перегляди: 0

(оцінок: 6 , середнє: 3,17 із 5)

Ім'я:Олексій Максимович Пєшков
Псевдоніми:Максим Горький, Єгудиїл Хламіда
День народження: 16 березня 1868
Місце народження:Нижній Новгород, Російська імперія
Дата смерті: 18 червня 1936
Місце смерті:Гірки, Московська область, РРФСР, СРСР

Біографія Максима Горького

Максим Горький народився Нижньому Новгороді в 1868 року. Насправді письменника звали Олексієм, а його батько був Максимом, і прізвище у письменника було Пєшков. Батько працював простим столяром, тож сім'ю не можна було назвати забезпеченою. У 7 років він вирушив до школи, проте вже за кілька місяців навчання довелося покинути через віспу. У результаті хлопчик здобув домашню освіту, а також він самостійно вивчав усі предмети.

У Горького було досить тяжке дитинство. Його батьки померли зарано, і хлопчик жив із дідом , який мав дуже важкий характер. Вже 11 років майбутній письменниквирушив заробляти собі на хліб, підробляючи то в хлібній крамниці, то в їдальні на пароплаві.

У 1884 році Горький опиняється в Казані і намагається здобути освіту, але дана спроба провалилася, і йому доводиться знову важко працювати, щоб заробити грошей собі на їжу. У 19-річному віці Горький навіть намагається покінчити життя самогубством через злидні і втому.

Тут він захоплюється марксизмом, намагається агітувати. 1888 року його вперше заарештовують. Він влаштовується на роботу на залізну роботу, де влада за ним уважно стежить.

У 1889 році Горький повертається до Нижнього Новгорода, влаштовується на роботу до адвоката Ланіна листівником. Саме в цей період він пише «Пісня старого дуба» і звертається до Короленка, щоби той оцінив роботу.

У 1891 році Горький вирушає їздити країною. У Тифлісі вперше друкується його розповідь «Макар Чудра».

У 1892 році Горький знову їде до Нижнього Новгорода і повертається до служби у адвоката Ланіна. Тут він уже друкується у багатьох виданнях Самари та Казані. 1895 року переїжджає до Самари. У цей час активно пише та його роботи постійно друкують. Двотомник «Нариси та оповідання», надрукований у 1898 році, користується великим попитомі дуже активно обговорюється та критикується. У період з 1900 по 1901 знайомиться з Толстим і Чеховим.

У 1901 році Горький створив свої перші п'єси «Міщани» та «На дні». Вони були дуже популярними, а «Міщан» навіть поставили у Відні та Берліні. Письменник став відомим уже на міжнародному рівні. З цього моменту його роботи перекладаються різними мовами світу, а також він та його роботи стають об'єктом пильної уваги іноземних критиків.

Горький став учасником революції у 1905 році, і з 1906 року він залишає свою країну у зв'язку з політичними подіями. Він довгий часмешкає на італійському острові Капрі. Тут він пише роман "Мати". Ця робота вплинула на появу нового напряму в літературі як соціалістичний реалізм.

У 1913 році Максим Горький зміг нарешті повернутися на батьківщину. У цей час активно працює над автобіографією. Також працює редактором двох газет. Тоді ж він зібрав навколо себе пролетарських письменників та видав збірку їхніх робіт.

Період революції 1917 року був неоднозначним для Горького. У результаті він вступає до лав більшовиків, навіть незважаючи на сумніви і муки. Однак він не підтримує деякі їхні погляди та дії. Зокрема щодо інтелігенції. Завдяки Горькому більшість інтелігенції на той час уникла голоду і болісної смерті.

1921 року Горький залишає свою країну. Є версія, що він це робить через те, що Ленін надто переймався здоров'ям великого письменника, у якого загострився туберкульоз. Однак причиною могли бути й протиріччя Горького із владою. Він жив у Празі, Берліні та в Сорренто.

Коли Горькому виповнилося 60 років, його сам Сталін запросив до СРСР. Письменнику було організовано привітний прийом. Він їздив країною, де виступав на зборах та мітингах. Йому всіляко вшановують, беруть до Комуністичної академії.

У 1932 році Горький повертається до СРСР остаточно. Він веде дуже активну літературну діяльність, організовує всесоюзний з'їзд радянських письменників, що випускає велику кількість газет.

1936 року по всій країні промайнула жахлива новина: Максим Горький покинув цей світ. Письменник застудився, коли відвідав могилу сина. Однак є думка, що і сина, і батька отруїли через політичних поглядівале це так і не було доведено.

Документальний фільм

Вашій увазі документальний фільм, біографія Максима Горького

Бібліографія Максима Горького

Романи

1899
Хома Гордєєв
1900-1901
Троє
1906
Мати (друга редакція – 1907)
1925
Справа Артамонових
1925-1936
Життя Клима Самгіна

Повісті

1908
Життя непотрібної людини
1908
Сповідь
1909
Містечко Окурів
Життя Матвія Кожем'якіна
1913-1914
Дитинство
1915-1916
У людях
1923
Мої університети

Оповідання, нариси

1892
Дівчина та смерть
1892
Макар Чудра
1895
Челкаш
Стара Ізергіль
1897
Колишні люди
Подружжя Орлов
Мальва
Коновалов
1898
Нариси та оповідання (збірка)
1899
Пісня про Сокола (поема у прозі)
Двадцять шість і одна
1901
Пісня про буревісника (поема у прозі)
1903
Людина (поема у прозі)
1913
Казки про Італію
1912-1917
По Русі (цикл оповідань)
1924
Оповідання 1922-1924 років
1924
Нотатки із щоденника(цикл оповідань)

П'єси

1901
Міщани
1902
На дні
1904
Дачники
1905
Діти сонця
Варвари
1906
Вороги
1910
Васса Желєзнова (перероблена у грудні 1935-го)
1915
Старий
1930-1931
Сомов та інші
1932
Єгор Буличов та інші
1933
Досягаєв та інші