Головна > Салон > Середньовічний героїчний епос. Особливості літератури стародавнього Середньовіччя. Героїчний епос, куртуазна лірика, рицарський роман. Іспанський героїчний епос. "Пісня про мого Сіда"

Середньовічний героїчний епос. Особливості літератури стародавнього Середньовіччя. Героїчний епос, куртуазна лірика, рицарський роман. Іспанський героїчний епос. "Пісня про мого Сіда"

У період раннього Середньовіччя активно розвивалася усна поезія, особливо героїчний епос, що було характерно насамперед для Англії та країн Скандинавії.

Колективною пам'яттю народу був героїчний епос, в якому знайшли відображення його духовне життя, ідеали та цінності. Витоки західноєвропейського героїчного епосу лежать у глибині варварської епохи. Лише до VIII – IX ст. було складено перші записи епічних творів. Ранній етап епічної поезії, пов'язаний із формуванням ранньофеодальної військової поезії – кельтської, англосаксонської, німецької, давньоскандинавської – дійшов до нас лише фрагментарно.

Ранній епос західноєвропейських народів виник у результаті взаємодії богатирської казки-пісні та первісного міфологічного епосу про першопредків - "культурних героїв", які вважалися родоначальниками племені.

Героїчний епос дійшов до нас у вигляді грандіозних епопів, пісень, у змішаній, віршовано-пісенній формі, і рідше – прозовій.

Найдавніша ісландська літератураза часом виникнення включає поезію скальдів, едичні пісні та ісландські саги (прозові оповіді). Найбільш давні пісні скальдів збереглися лише як цитат з ісландських саг XIII в. Відповідно до ісландської традиції скальди мали суспільний і релігійний вплив, були людьми сміливими і сильними. Поезія скальдів присвячена звеличенню будь-якого подвигу та отриманого за нього дару. Скальдической поезії невідомий ліризм, це героїчна поезія у буквальному значенні слова. Досі дійшли вірші близько 250 скальдів. Про одного з них - знаменитого поета-воїна - Егіла Скаллагрімсона (X ст.) оповідає перша з ісландських саг - "Сага про Егіла".

Кельтський епосє найдавнішою європейською літературою. Ірландські саги з'явилися торік у I в. н.е. і складалися протягом кількох століть. У письмовому вигляді вони існують із VII ст. – (дійшли до нас у записах XII ст.). Ранні ірландські саги - міфологічні та героїчні. Зміст їх - язичницькі вірування древніх кельтів, міфічна історія заселення Ірландії.

Англосаксонський епос "Беовульф", що відноситься до кінця VII - початку VIII ст., Сформувався на основі більш ранніх усних героїчних пісень. Герой епопеї - відважний витязь з південноскандинавського племені гаутів, який рятує короля дан Хродгара, що потрапив у біду. Герой здійснює три чудові подвиги. Він здобуває перемогу над чудовиськом Грендалем, що винищував дружинників короля. Смертельно поранивши Грендаля і перемігши його матір, що мстила за сина, Беовульф стає королем гаутів. Будучи вже старим, він робить свій останній подвиг - знищує страшного дракона, який мстить гаутам за викрадений у нього золотий кубок. У поєдинку із драконом герой гине.

"Беовульф" - химерне переплетення міфології, фольклору та історичних подій. Змієборство, три чудові поєдинки - елементи народної казки. Водночас сам герой, який бореться за інтереси свого племені, його трагічна смерть - характерні рисигероїчного епосу, історичного у своїй основі (деякі імена і події, описані в епосі, зустрічаються історія древніх германців). Оскільки формування епосу належить до кінця VII - початку VIII ст., тобто. більш ніж через століття після прийняття християнства англосаксами, в "Беовульфі" виявляються і християнські елементи.

У XII ст. з'являються перші письмові пам'ятки середньовічного героїчного епосу в обробках. Будучи авторськими, в основі своїх вони спираються на народний героїчний епос. Образи середньовічного епосубагато в чому подібні до образів традиційних епічних героїв- це безстрашні воїни, які відважно захищають свою країну, хоробри, вірні своєму обов'язку.

Разом з тим, оскільки середньовічний героїчний епос в обробках створювався в період вже досить розвиненої культури свого часу, ньому очевидні сліди впливу лицарських і релігійних уявленьепохи його створення. Герої середньовічного епосу – вірні захисники християнської віри (Сід, Роланд), віддані своїм сеньйорам васали.

Іспанський епос - "Пісня про мого Сіда"- був складений під час " реконкісти " (XII в.), час боротьби іспанців за повернення захоплених маврами земель. Прототипом героя поеми послужило історична особа- Родріго Діас де Вівар (маври називали його "Сідом", тобто паном).

У "Пісні" розповідається, як Сід, вигнаний королем Альфонсом Кастильським, веде відважну боротьбу з маврами. Нагороду за перемоги Альфонс сватає дочок Сіда за знатних інфантів з Карріона. Друга частина "Пісні" розповідає про підступність зятів Сіда та його помсту за зганьблену честь дочок.

Відсутність вигадки, реалістична передача побуту і вдач іспанців того часу, сама мова "пісні", близька народному, роблять "Пісня про мого Сіда" найреалістичнішим епосом у середньовічній літературі.

Визначний пам'ятник німецького епосу - "Пісня про Нібелунги"- був записаний близько 1225 р. В основі сюжету "Пісні" - давньогерманські оповіді часів Великого переселення народів - загибель одного з німецьких королівств - бургундського - внаслідок навали гунів (437 р.).

Ранній епос західноєвропейської літературипоєднав у собі християнські та язичницькі мотиви. Він формувався в період розкладання родового ладу та становлення феодальних відносин, коли на зміну язичництву прийшло християнське вчення. Прийняття християнства як сприяло процесу централізації країн, а й взаємодії народностей і культур.

Кельтські оповіді лягли в основу середньовічних лицарських романів про короля Артура і лицарів Круглого столу, вони стали джерелом, з якого черпали натхнення та сюжети своїх творів поети наступних століть.

В історії розвитку західноєвропейського епосу виділяються два етапи: епос періоду розкладання родового ладу, або архаїчний(англосаксонський – «Беовульф», кельтські саги, давньоскандинавські епічні пісні – «Старша Едда», ісландські саги), та епос періоду феодальної епохи, або героїчний(французька - «Пісня про Роланда», іспанська - «Пісня про Сіда», німецька - «Пісня про Нібелунги»).

В архаїчному епосізберігається зв'язок з архаїчними ритуалами і міфами, культами язичницьких богів і міфами про тотемічних первопредків, богів-деміургів або культурних героїв. Герой належить всеосяжній єдності роду і робить вибір на користь роду. Для цих епічних пам'яток характернастислість, формульність стилю, що виражається у варіюванні одних художніх стежок. Крім того, єдина епічна картина виникає шляхом об'єднання окремих саг або пісень, самі ж епічні пам'ятки склалися в лаконічній формі, їхній сюжет групується навколо однієї епічної ситуації, рідко поєднуючи кілька епізодів. Виняток становить «Беовульф», що має завершену двочастинну композицію і відтворює в одному творі цілісну епічну картину. Архаїчний епос раннього європейського Середньовіччя склався як у віршованій, так і в прозовій (ісландські саги) та у віршово-прозовій формах (кельтський епос).

Персонажі, що сягають історичних прототипів (Кухулін, Конхобар, Гуннар, Атлі), наділяються фантастичними рисами, почерпнутими з архаїчної міфології. Нерідко архаїчні епоси представлені окремими епічними творами (піснями, сагами), не об'єднаними в єдине епічне полотно. Зокрема, в Ірландії такі об'єднання саг створюються вже в період їхнього запису, на початку Зрілого Середньовіччя. Архаїчні епоси незначною мірою, епізодично несуть у собі печатку двовірства, наприклад, згадка «сину помилки» у «Плаванні Брана, сина Фебала». Архаїчні епоси відбивають ідеали та цінності епохи родового ладу: так, Кухулін, жертвуючи своєю безпекою, робить вибір на користь роду, а прощаючись із життям, називає ім'я столиці Емайн, а не подружжя чи сина.



На відміну від архаїчного епосу, де оспівувався героїзм людей, що борються за інтереси свого роду та племені, іноді проти утисків своєї честі, у героїчному епосіоспіваний герой, який бореться за цілість і незалежність своєї держави. Його противники - як іноземні завойовники, і буйствующие феодали, завдають своїм вузьким егоїзмом велику шкоду загальнодержавному справі. У цьому епосі менше фантастики, майже відсутні міфологічні елементи, місце яких стають елементи християнської релігійності. За формою він має характер великих епічних поем або циклів малих пісень, об'єднаних особистістю героя або важливою історичною подією.

Головне в цьому епосі - його народність, яка не відразу усвідомлюється, оскільки в конкретній обстановці розквіту Середньовіччя герой епічного твору нерідко виступає у вигляді воїна-лицаря, охопленого релігійним ентузіазмом, або близького родича, або помічника короля, а не людини з народу. Зображуючи як героїв епосу королів, їхніх помічників, лицарів, народ, за словами Гегеля, робив це "не з переваги знатних осіб, а з прагнення дати зображення повної свободи в бажаннях і діях, яка виявляється реалізованою в уявленні про царство". Також і релігійна захопленість, часто властива герою, не суперечила його народності, оскільки народ надавав у той час своєї боротьби проти феодалів характер релігійного руху. Народність героїв в епосі в період розквіту Середньовіччя - в їхній самовідданій боротьбі за загальнонародну справу, в їхньому надзвичайному патріотичному натхненні при захисті батьківщини, з ім'ям якої на вустах вони іноді гинули, борючись проти іноземних поневолювачів і зрадницьких дій анархівних дій.

3. «Старша Едда» та «Молодша Едда». Скандинавські боги та герої.

Пісня про богів і героїв, що умовно об'єднуються назвою "Старша Едда"збереглися в рукописі, який датується другою половиною XIII століття. Невідомо, чи був цей рукопис першим, чи у нього були якісь попередники. Існують, крім того, деякі інші записи пісень, що також зараховуються до еддичним. Невідома і історія самих пісень, і з цього приводу висувалися різні точки зору і суперечать одна одній теорії ( Легенда приписує авторство ісландському вченому Семунд Мудрому. Однак немає сумнівів у тому, що пісні виникли набагато раніше і протягом століть передавалися в усній традиції.). Діапазон у датуванні пісень нерідко сягає кількох століть. Не всі пісні виникли в Ісландії: серед них є пісні, що сягають південнонімецьких прототипів; в "Едді" зустрічаються мотиви та персонажі, знайомі за англосаксонським епосом; чимало було, певне, принесено з інших скандинавських країн. Можна вважати, що принаймні частина пісень виникла набагато раніше, ще в безписемний період.

Перед нами – епос, але епос дуже своєрідний. Ця своєрідність не може не впасти в вічі при читанні "Старшої Едди" після "Беовульфа". Замість розлогої, неквапливо поточної епопеї тут перед нами - динамічна і стисла пісня, яка в небагатьох словах чи строфах викладає долі героїв чи богів, їхні промови та вчинки.

Едичні пісні не складають зв'язної єдності, і ясно, що до нас дійшла лише частина їх. Окремі пісні видаються версіями одного твору; так, у піснях про Хельгі, про Атлі, Сігурда і Гудрун один і той же сюжет трактується по-різному. "Мова Атлі" іноді тлумачать як пізнішу розширену переробку більш давньої "Пісні про Атлі".

Загалом же всі едичні пісні поділяються на пісні про богів і пісні про героїв. Пісні про богів містять найбагатший матеріал з міфології, це наше найважливіше джерело для пізнання скандинавського язичництва (щоправда, у дуже пізній, так би мовити, "посмертній" його версії).

Художнє та культурно-історичне значення "Старшої Едди" величезне. Вона посідає одне з почесних місць у світовій літературі. Образи еддических пісень поруч із образами саг підтримували ісландців протягом усього їхньої нелегкої історії, особливо у період, коли цей маленький народ, позбавлений національної незалежності, був приречений вимирання й у результаті чужоземної експлуатації, і з голоду і епідемій. Пам'ять про героїчне та легендарне минуле давала ісландцям сили протриматися і не загинути.

Молодша Едда (Сноррова Едда, Едда в Прозі чи просто Едда)- Твір середньовічного ісландського письменника Сноррі Стурлусона, написаний у 1222-1225 роках та задуманий як підручник скальдичної поезії. Складається із чотирьох частин, що містять велику кількість цитат із давніх поем, заснованих на сюжетах із германо-скандинавської міфології.

Починається Едда з евгемеристичного прологу і трьох окремих книг: Gylfaginning (бл. 20000 слів), Skáldskaparmál (бл. 50000 слів) та Háttatal (бл. 20000 слів). Едда збереглася у семи різних манускриптах, датованих від 1300 до 1600 року, із незалежним друг від друга текстовим змістом.

Метою твору було донести до сучасних Сноррі читачів всю витонченість алітераційних віршів та вловити значення слів, прихованих під безліччю кеннінгів.

Спочатку Молодша Едда була відома просто як Едда, але пізніше отримала свою назву, щоб відрізняти її від Старшої Едди. Зі Старшою Еддою Молодшу пов'язує безліч віршів, цитованих обома.

Скандинавська міфологія:

Створення світу: спочатку існувало дві прірви - льоду та вогню. З якоїсь причини вони змішалися, і з інею, що вийшов, виникла перша істота - Імір, велетень. Після з'являється Один із братами, вбивають Іміра і створюють із його останків світ.

На думку стародавніх скандинавів світ - ясен Іггдрасіль. Його гілки – світ Асгард, де живуть боги, стовбур – світ Мідгард, де живуть люди, коріння – світ Утгард, царство нечисті та мертвих, що загинули неправильною смертю.

У Асгарді живуть боги (не всесильні, смертні). У цей світ можуть потрапити лише душі людей, які героїчно загинули.

У Утгарді живе господиня царства мертвих - Хель.

Поява людей: боги знайшли на березі два шматки дерева - ясена та вільхи і вдихнули в них життя. Так з'явилися перші чоловік та жінка – Аск та Елебла.

Падіння світу: боги знають, що світ чекає на кінець, але не знають, коли це станеться, бо світом править Доля. У "пророцтві Вольви" Один приходить до віщунки Вольві і вона йому розповідає минуле та майбутнє. У майбутньому вона пророкує день падіння світу - Рагнарек. Цього дня світовий вовк Фенрір уб'є Одіна, а змій Ермунгард нападе на людей. Хель поведе велетнів, мерців на богів та людей. Після цього світ згорить, його останки змиє вода і почнеться новий життєвий цикл.

Боги Асгарда діляться на Асів та Ванів. ( Аси - основна група богів на чолі з Одином, які любили, билися і вмирали, оскільки, подібно до людей, не мали безсмертя. Ці боги протиставляються ванам (богам родючості), велетням (єтунам), карликам (цвергам), а також жіночим божествам – дисам, норнам та валькіріям. Вани - Група богів родючості. Жили вони у Ванахеймі, далеко від Асгарда, обителі богів-асів. Вани мали дар передбачення, пророцтва, а також володіли мистецтвом чаклунства. Їм приписувалися кровозмішувальні зв'язки між братами та сестрами. До ван відносили Ньєрда та його потомство - Фрейра і Фрейю.)

Один- Перший серед асів, Один бог поезії, мудрості, війни та смерті.

Тор- Тор бог грому та один із найпотужніших богів. Тор також був покровителем землеробства. Отже, він був найулюбленішим і найшанованішим з богів. Тор представник порядку, закону та стабільності.

Фрігг- Як дружина Одіна, Фрігг є першою серед богинь Асгарда. Вона є покровителькою шлюбу та материнства, до неї звертаються жінки під час пологів.

Локі– Бог вогню, творець тролів. Він непередбачуваний, і є протилежністю фіксованому порядку. Він розумний і хитрий, також може змінювати образи.

Герої:

Гюльві, Гюльфі- легендарний шведський конунг, який почув оповідання Гіфеон про аси і вирушив на їх пошуки; після довгих мандрівок в нагороду за свою завзятість отримав можливість поговорити з трьома асами (Високим, Рівновисоким і Третім), які відповіли на його питання про походження, устрій та долю світобудови. Ганглері - ім'я, яким назвався конунг Гюльфі, прийнятий для розмови асами.

Гроа- чарівниця, дружина знаменитого героя Аурвандиля, лікувала Тора після поєдинку із Грунгніром.

Віолектрина- З'явилася Тору перед його втечею.

Вольсунг- Син короля франів Реріра, даний йому асами.

Кримхільда- Дружина Зігфріда.

Манн- перша людина, прабатько німецьких племен.

Нібелунги- Нащадки цверга, що зібрав незліченні скарби, і всі власники цього скарбу, що несе на собі прокляття.

Зігфрід (Сігурд)

Хаддінг- Герой-воїн і чарівник, що користувався особливим заступництвом Одіна.

Хьогні (Хаген)- Герой - вбивця Зігфріда (Сігурда), який затопив у Рейні скарб Нібелунгів.

Хельгі- Герой, який здійснив безліч подвигів.

Аск- перший на землі чоловік, якого зробили аси з ясена.

Ембла- перша на землі жінка, зроблена асами з верби (за іншими даними – з вільхи).

4. Німецький героїчний епос. «Пісня про нібелунги».

«Пісня про Нібелунги» написана близько 1200 року – найбільший і найдавніший пам'ятникнімецького народного героїчного епосу Збереглося 33 рукописи, які репрезентують текст у трьох редакціях.
В основі «Пісні про Нібелунги» лежать давні німецькі оповіді, що сягають подій періоду варварських навал. Історичні факти, яких сходить поема – це події 5 століття, зокрема загибель Бургундського царства, зруйнованого 437 року гунами. Ці події також згадуються у Старшій Едді.
Текст “Пісні” складається з 2400 строф, у кожній з яких міститься по чотири рядки, що парно римуються (т.зв. “нібелунгова строфа”), і розбитий на 20 пісень.
За змістом поема розпадається на частини. У першій з них (1 - 10 пісні) описується історія німецького героя Зігфріда, його весілля на Кримхільді та віроломне вбивство Зігфріда. У піснях з 10 по 20 йдеться про помсту Кримхільди за вбитого чоловіка та загибель Бургундського царства.
Одним із персонажів найбільш привабливих дослідників є Кримхільда. Вона вступає в дію ніжною юною дівчиною, яка не виявляє особливої ​​життєвої ініціативи. Вона гарна собою, але її краса, цей прекрасний атрибут, не являє собою нічого надзвичайного. Однак у зрілішому віці вона добивається смерті братів і власноруч обезголовлює рідного дядька. Чи збожеволіла вона чи спочатку була жорстокою? Чи була це помста за чоловіка чи спрага на отримання скарбу? В «Едді» Кримхільді відповідає Гудрун, і її жорстокості теж можна вразитись – вона готує трапезу з м'яса власних дітей. У дослідженнях образу Кримхільди центральну роль часто відіграє тема скарбу. Знову і знову обговорюється питання про те, що спонукало Кримхільду до дії, бажання заволодіти скарбом або прагнення помститися за Зігфріда, і який із двох мотивів є давнішим. В. Шредер підпорядковує тему скарбу ідеї помсти, вбачаючи важливість «золота Рейну» не в багатстві, а в його символічній цінності для Кримхільди та мотив скарбу невіддільний від мотиву помсти. Кримхільда ​​- нікчемна мати, жадібна, дияволиця, не жінка, навіть не людина. Але вона також - трагічна героїня, яка втратила чоловіка та честь, зразкова месниця.
Зігфрід - ідеальний герой«Пісні про Нібелунги». Королевич із Нижнього Рейну, син нідерландського короля Зигмунда і королеви Зіглінди, переможець нібелунгів, який оволодів їх скарбом - золотом Рейна, наділений усіма рицарськими гідностями. Він благородний, хоробрий, ввічливий. Борг і честь йому понад усе. Автори «Пісні про Нібелунги» підкреслюють його незвичайну привабливість та фізичну міць. Саме його ім'я, що складається і в двох частин (Sieg - перемога, Fried - світ), - виражає національну німецьку самосвідомість у пору середньовічних чвар. Незважаючи на свій юний вік, він побував у багатьох країнах, здобувши славу відвагою та могутністю. Зігфрід наділений могутньою волею до життя, міцною вірою в себе і водночас живе пристрастями, які прокидаються в ньому владою туманних видінь і невиразних мрій. В образі Зігфріда поєднуються архаїчні риси героя міфів та казок з манерами поведінки лицаря-феодала, честолюбного та задиристого. Ображений спочатку недостатньо дружнім прийомом, він зухвало і загрожує королю бургундів, зазіхаючи на його життя і трон. Невдовзі упокорюється, згадавши мету свого приїзду. Характерно, що королевич беззаперечно служить королю Гунтеру, не соромлячись стати його васалом. У цьому дається взнаки не тільки бажання отримати у подружжя Кримхільду, а й пафос вірного служіння сюзерену, незмінно властивий середньовічному героїчному епосу.
Усі герої «Пісні про Нібелунги глибоко трагічні. Трагічна доля Кримхільди, щастя якої руйнують Гунтер, Брюнхільда ​​та Хаген. Трагічна доля бургундських королів, які гинуть на чужині, а також інших персонажів поеми.
У «Пісні про Нібелунги» ми знаходимо правдиву картинузлодіянь феодального світу, що постає перед читачем як якесь похмуре руйнівне початок, і навіть засудження цих простих для феодалізму злодіянь. І в цьому насамперед проявляється народність німецької поеми, тісно пов'язаної з традиціями німецького епосу.

5. Французький героїчний епос. "Пісня про Роланда"

З усіх національних епосів феодального середньовіччя найбільш квітучим і різноманітним є французький епос. Він дійшов до нас у вигляді поем (загальним числом близько 90), з яких найдавніші збереглися в записах XII століття, а пізніші відносяться до XIV століттіЦі поеми іменуються "жестами" (від французького "chansons de geste", що буквально означає "пісні про діяння" або "пісні про подвиги"). Вони мають різний обсяг - від 1000 до 2000 віршів - і складаються з нерівної довжини (від 5 до 40 віршів) строф або "тирад", званих також "лесами" (laisses). Рядки пов'язані між собою асонансами, які пізніше, починаючи з XIII століття, змінюються точними римами. Ці поеми призначалися для співу (або, точніше, декламації наспів). Виконавцями цих поем, а нерідко й упорядниками їх були жонглери - мандрівні співаки та музиканти.
Три теми складають основний зміст французького епосу:
1) оборона батьківщини від зовнішніх ворогів – маврів (або сарацин), норманів, саксів тощо;
2) вірна служба королю, охорона його правий і викорінення зрадників;
3) криваві феодальні чвари.

З усього французького епосу взагалі найпрекраснішою є «Пісня про Роланда», поема, що мала європейський резонанс і є однією з вершин середньовічної поезії.
Поема розповідає про героїчну загибель графа Роланда, племінника Карла Великого, під час битви з маврами в Ронсевальській ущелині, про зраду вітчима Роланда, Ганелона, яка стала причиною цієї катастрофи, і про помсту Карла Великого за загибель Роланда і дванадцяти.
«Пісня про Роланда» виникла близько 1100, незадовго до першого хрестового походу. Невідомий автор був позбавлений деякої освіченості (обсязі, доступному багатьом жонглерам на той час) і, без сумніву, вклав у переробку старих пісень на ту саму тему, як і сюжетному, і у стилістичному відношенні, чимало свого; але головна його заслуга полягає не в цих додаваннях, а саме в тому, що він зберіг. глибокий сенсі виразність старовинного героїчного переказу і, зв'язавши його думки з живою сучасністю, знайшов для їх вираження блискучу художню форму.
Ідейний задум оповіді про Роланда з'ясовується зі зіставлення «Пісні про Роланда» з тими історичними фактами, що лежать в основі цього переказу. У 778 р. Карл Великий втрутився у внутрішні чвари іспанських маврів, погодившись допомогти одному з мусульманських царів проти іншого. Перейшовши Піренеї, Карл узяв кілька міст і взяв в облогу Сарагосу, але, простоявши під її стінами кілька тижнів, мав ні з чим повернутися до Франції. Коли він повертався назад через Піренеї, баски, роздратовані проходженням через їхні поля та села чужих військ, влаштували в Ронсевальській ущелині засідку і, напавши на ар'єргард французів, перебили багатьох із них; за словами історіографа Карла Великого Егінхарда, серед інших знатних осіб загинув "Хруотланд, маркграф Бретані". Після цього, додає Егінхард, баски розбіглися і покарати їх не вдалося.
Нетривала і безрезультатна експедиція в північну Іспанію, що не мала жодного відношення до релігійної боротьби і закінчилася не особливо значною, але все ж таки прикрою військовою невдачею, була перетворена співаками-сказителями на картину семирічної війни, що завершилася завоюванням всієї Іспанії, далі - жахливої ​​катастрофипри відступі французької армії, причому і тут ворогами виявилися не християни-баски, а ті самі маври, і, нарешті, картину помсти з боку Карла у формі грандіозної, воістину «світової» битви французів зі з'єднаними силами всього мусульманського світу.
Епічна пісня у цьому щаблі розвитку, розширюючись на картину усталеного соціального укладу, перетворилася на епопею. Поряд з цим, проте, в ній збереглися багато спільних рис і прийомів усної народної поезії, як, наприклад, постійні епітети, готові формули для «типових» положень, пряме вираження оцінок і почуттів співака з приводу зображуваного, простота мови, особливо синтаксису, збіг кінця вірша з кінцем речення тощо.
Головні дійові особипоеми – Роланд та Ганелон.
Роланд у поемі - могутній і блискучий лицар, бездоганний у виконанні васального обов'язку, сформульованого поетом так:
Васал сеньйору служить своєму, Він терпить зимовий холод і спеку, Кров за нього не шкода пролити йому.
Він у сенсі слова - зразок лицарської доблесті і шляхетності. Але глибокий зв'язок поеми з народно-пісенною творчістюі народним розумінням героїзму позначилася у цьому, що це лицарські риси Роланда дано поетом в олюдненому, звільненому від станової обмеженості вигляді. Роланду чужі егоїзм, жорстокість, жадібність, анархічне свавілля феодалів. У ньому відчувається надлишок юних сил, радісна віра у правоту своєї справи і в свою удачу, жагуча безкорисливого подвигу. Повний гордої самосвідомості, але водночас чужий будь-якої пихи чи своєкорисливості, він цілком віддає свої сили служінню королю, народу, батьківщині.
Ганелон не просто зрадник, але вираз якогось потужного злого початку, ворожого будь-якому загальнонародному справі, уособлення феодального, анархічного егоїзму. Цей початок у поемі показано у всій його силі, з великою художньою об'єктивністю. Ганелон зображений аж ніяк не якимось фізичним і моральним виродком. Це великий і сміливий боєць. Коли Роланд пропонує відправити його послом до Марсилія, Ганелон не лякається цього доручення, хоч і знає, наскільки воно небезпечне. Але, приписуючи й іншим ті самі спонукання, які є основними йому самого, він припускає, що Роланд мав намір погубити його.
Зміст "Пісні про Роланда" одушевлюється її національно-релігійною ідеєю. Але ця проблема не є єдиною, також з величезною силою відбилися соціально-політичні протиріччя, характерні для інтенсивного у X-XI ст. феодалізму. Ця друга проблема вводиться в поему епізодом зради Ганелона. Приводом для включення цього епізоду в оповідь могло з'явитися бажання співаків-сказарів пояснити зовнішньою фатальною причиною поразку «непереможної» армії Карла Великого. У «Пісні про Роланда» не так розкривається чорнота вчинку окремого зрадника - Ганелона, скільки викривається загибель для рідної країнитого феодального, анархічного егоїзму, представником якого, деяких відносинах блискучим, є Ганелон.

6. Іспанський героїчний епос. "Пісня про мого Сіда".

В іспанському епосі відбито специфіка історії Іспанії раннього середньовіччя. У 711 р. відбулося вторгнення до Іспанії маврів, які протягом кількох років оволоділи майже всім півостровом. Іспанцям вдалося втриматися лише на крайній півночі, у горах Кантабрії, де утворилося королівство Астурія. Однак відразу після цього почалася «реконкіста», тобто відвоювання країни іспанцями.
Королівства – Астурія, Кастилія і леон, Наварра та інших. – іноді дроблячись, котрий іноді об'єднуючись, воювали то з маврами, то друг з одним, у разі вступаючи іноді у союз із маврами проти своїх співвітчизників. Рішучі успіхи в реконкісті Іспанія зробила в 11-12 століттях переважно завдяки ентузіазму народних мас. Хоча реконкістою керувала найвища знать, яка отримувала найбільшу частину відвойованих у маврів земель, її головною рушійною силою були селянство, городяни та близькі до них дрібні дворяни. У X ст. розгорнулася боротьба між старим, аристократичним королівством Леон і підвладною йому Кастилією, в результаті якої Кастилія досягла повної політичної незалежності. Підпорядкування леонським суддям, які застосовували старовинні, вкрай реакційні закони, обтяжувало вільнолюбне кастильське лицарство, але тепер у нього з'явилися нові закони. За цими законами звання і права лицарів були поширені на всіх, хто ходив у похід проти маврів на коні, хоча він був дуже низького походження. Однак наприкінці ХІ ст. кастильські свободи сильно постраждали, коли на престол зійшов Альфонс VI, який у молодості був королем Леона і тепер оточив себе старою леонською знатью. Антидемократичні тенденції у своїй королі ще більше посилилися внаслідок припливу Кастилію французьких лицарів і духівництва. Перші прагнули туди під приводом надання допомоги іспанцям у боротьбі з маврами, другі - нібито в організацію церкви у відвойованих у маврів землях. Але в результаті цього французькі лицарі захоплювали найкращі наділи, а ченці – найбагатші парафії. Ті та інші, прибувши з країни, де феодалізм мав набагато більш розвинену форму, насаджували в Іспанії феодально-аристократичні навички та поняття. Все це робило їх ненависними місцевому населенню, яке вони жорстоко експлуатували, викликало низку повстань і на довгий часвселяло іспанському народу недовіру та ворожість до французів.
Ці політичні події та відносини широко відбилися в іспанському героїчному епосі, трьома основними темами якого є:
1) боротьба з маврами, що має на меті відвоювання рідної землі;
2) розбрат між феодалами, зображувані як найбільше зло для всієї країни, як образу моральної правди і зрада батьківщині;
3) боротьба за свободу Кастилії, а потім за її політичну першість, яка розглядається як запорука остаточного розгрому маврів та як база національно-політичного об'єднання усієї Іспанії.
Багато поемах ці теми дані не відокремлено, а тісному зв'язку між собою.
Іспанський героїчний епос розвивався аналогічно французькому епосу. Його основу також склали короткі епізодичні пісні лірико-епічного характеру і усні неоформлені перекази, що виникли в середовищі дружини і незабаром стали загальним надбанням народу; і так само, приблизно в X ст., коли почав складатися іспанський феодалізм і вперше намітилося почуття єдності іспанської нації, цей матеріал, потрапивши до рук жонглерів-хугларів, шляхом глибокої стилістичної переробки оформився у вигляді великих епічних поем. Розквіт цих поем, які протягом тривалого часу були «поетичною історією» Іспанії і виражали самосвідомість іспанського народу, припадає на XI-XIII ст., але після цього ще два століття вони продовжують інтенсивне життя і завмирають лише в XV ст., поступаючись місцем нової форми народного епічного переказу – романсам.
Іспанські героїчні поеми за формою та за способом виконання подібні до французьких. Вони стоять із серії строф нерівної довжини, пов'язаних асонансами. Однак метрика їх інша: вони написані народним, так званим неправильним, розміром – віршами з невизначеною кількістю складів – від 8 до 16.
Щодо стилю іспанський епос теж подібний до французького. Однак він відрізняється більш сухим і діловим способом викладу, великою кількістю побутових рис, майже повною відсутністю гіперболізму та елемента надприродного - як казкового, так і християнського.
Вершину іспанського народного епосу утворюють оповіді про Сіда.Руй Діас, прозваний Сідом, є історичною особою. Він народився між 1025 та 1043 р. Його прізвисько – слово арабського походження, що означає «пан» («сеїд»); це титулування нерідко давалося іспанським сеньйорам, які мали серед своїх підданих також і маврів: Руй -скорочена форма імені Родріго. Сід належав до вищої кастильської знаті, був начальником усіх військ короля Кастилії Санчо II та найближчим його помічником у війнах, які король вів як з маврами, так і зі своїми братами та сестрами. Коли Санчо загинув під час облоги Самори і на престол увійшов його брат Альфонс VI, який провів молоді роки в Леоні, між новим королем, що благоволив до леонської знаті, і цим останнім встановилися ворожі стосунки, і Альфонс, скориставшись незначним приводом, 1081 р. вигнав Сіда із Кастилії.
Деякий час Сід служив зі своєю дружиною найманцем у різних християнських і мусульманських государів, але потім завдяки надзвичайній вправності і мужності став самостійним володарем і відвоював у маврів князівство Валенсію. Після цього він помирився з королем Альфонсом і став діяти у союзі з ним проти маврів.
Безперечно, що ще за життя Сіда почали складатися пісні та оповіді про його подвиги. Ці пісні та оповідання, поширившись у народі, незабаром стали надбанням хугларів, один із яких близько 1140 р. склав про нього поему.
Зміст:
"Пісня про Сіда", що містить 3735 віршів, розпадається на три частини. У першій (званій дослідниками «Пісню про вигнання») зображуються перші подвиги Сіда на чужині. Спочатку він видобуває гроші для походу, заклавши євреям-лихварям під виглядом фамільних коштовностей скрині, наповнені піском. Потім, зібравши загін у шістдесят воїнів, він заїжджає в монастир Сан-Педро де Карденья, щоб попрощатися з дружиною і дочками, що знаходяться там. Після цього він їде до мавританської землі. Дочувши про його вигнання, люди стікаються під його прапори. Сід здобуває низку перемог над маврами і після кожної їх відсилає частину видобутку королю Альфонсу.
У другій частині («Пісня про весілля») зображується завоювання Сідом Валенсії. Бачачи його могутність і зворушений його дарами, Альфонс мириться з Сідом і дозволяє його дружині та дітям перебратися до нього до Валенсії. Потім відбувається побачення Сила із самим королем, який виступає сватом, пропонуючи Сіду в зяті знатних інфантів де Карріон. Сил, хоч і неохоче, погоджується на це. Він дарує зятям два своїх бойових меча і дає за дочками багате посаг. Слід опис пишних весільних урочистостей.
У третій частині («Пісня про Корпес») розповідається таке. Зяті Сіда виявилися нікчемними трусами. Не стерпівши глузування Сіда і його васалів, вони вирішили зганяти образу на його дочках. Під приводом показати дружин своєї рідні вони спорядилися в дорогу. Доїхавши до дубового гаю Корпес, зяті зійшли з коней, жорстоко побили своїх дружин і залишили прив'язаними до дерев. Нещасні б загинули, якби не племінник Сіда Фелес Муньос, який розшукав і привіз їх додому. Сід вимагає помсти. Король скликає кортеси, щоб судити винних. Сід є туди, зав'язавши свою бороду, щоб хтось не образив його, смикнувши за бороду. Справа вирішується судовим поєдинком («божий суд»). Бійці Сіда перемагають відповідачів, і Сід тріумфує. Він розв'язує свою бороду, і всі дивуються його великому вигляду. До дочок Сіда сватаються нові женихи - принци Наварри та Арагона. Поема закінчується славослів'ям Сіду.
Загалом поема точніша в історичному відношенні, ніж будь-який інший із відомих нам західноєвропейських епосів.
Цій точності відповідає загальний правдивий тон оповіді, звичайний для іспанських поем. Описи та характеристики вільні від будь-якої піднесеності. Особи, предмети, події зображуються просто, безпосередньо, з діловитою стриманістю, хоча цим не виключається іноді велика внутрішня теплота. Майже немає поетичних порівнянь, метафор. Цілком відсутня християнська фантастика, якщо не брати до уваги явища Сіду уві сні, напередодні його від'їзду, архангела Михайла. Зовсім немає гіперболізму у зображенні бойових моментів. Зображення єдиноборств дуже рідкісні і мають менш жорстокий характер, ніж французькому епосі; переважають масові сутички, причому почесні особи іноді гинуть від руки безіменних воїнів.
У поемі відсутня винятковість лицарських почуттів. Співак відверто наголошує на важливості для бійця видобутку, наживи, грошової бази будь-якого військового підприємства. Прикладом може бути той спосіб, яким на початку поеми Сід роздобув гроші, необхідних походу. Співак ніколи не забуває згадати про розмір військової здобичі, про частку, яка дісталася кожному бійцю, про частину, відіслану Сидом королю. У сцені позову з інфантами де Карріон Сід насамперед вимагає повернення мечів і посагу, а потім уже порушує питання про образу честі. Він весь час поводиться як розважливий, розумний господар.
Відповідно до побутових мотивів подібного роду видну роль відіграє сімейна тематика. Справа не тільки в тому, яке місце займають в поемі історія першого заміжжя дочок Сіда і яскраве закінчення картини другого, щасливого шлюбу їх, а й у тому, що сімейні, родинні почуття з усією їх задушевною інтимністю поступово виступають у поемі на перший план.
Образ Сіда:Сід представлений, всупереч історії, лише «інфансоном», тобто лицарем, що має васалів, але не належать до вищої знаті. Він зображений сповненим самосвідомості та гідності, але разом з тим добродушності і простоти у поводженні з усіма, далекий від всякої аристократичної пихи. Норми лицарської практики неминуче визначають основні лінії діяльності Сіда, але з його особистий характер: сам він, максимально вільний від лицарських замашок, виступає у поемі як справді народний герой. І так само не аристократичні, а народні всі найближчі помічники Сіда Альвар Фаньєс, Фелес Муньос, Перо Бермудес та ін.
Ця демократизація образу Сіда та глибоко демократичний народний тон поеми про нього мають своєю основою зазначений вище народний характерреконкісти.

Література західного раннього середньовіччя створювалися новими народами, що населяють західну частину Європи кельтами (брити, галли, белги, гельвети) і стародавніми германцями, що живуть між Дунаєм і Рейном, біля Північного моря і на півдні Скандинавії (свіви, готи, бург сакси та ін).

Ці народи спочатку поклонялися язичницьким племінним богам, і потім прийняли християнство і повірили, але, зрештою, німецькі племена підкорили кельтів і зайняли територію нинішньої Франції, Англії та Скандинавії. Література цих народів представлена ​​такими творами:

  • 1. Розповіді про життя святих – агіографії. «Житія святих», видіння та заклинання;
  • 2. Енциклопедичні, наукові та історіографічні праці.

Ісидор Севільський (ок.560-636) - «етимологія, або початку»; Біда Високоповажний (бл.637-735) - "про природу речей" і "церковна історія народу англів", Йордан - "про походження діянь готовий"; Алкуїн (ок.732-804) - трактати з риторики, граматики, діалектики; Ейнхард (бл.770-840) «Життєписи Карла Великого»;

3. Міфологія та героїко-епічні поеми, саги та пісні кельтських та німецьких племен. Ісландські саги, ірландський епос, "Старша Едда", Молодша Едда", "Беовульф", карело-фінський епос "Калевала".

Героїчний епос - один із найбільш характерних та популярних жанрів європейського середньовіччя. У Франції він існував як поем, які називалися жестами, тобто. піснями про дії, подвиги. Тематичну основу жест становлять реальні історичні події, більшість із яких належить до 8 – 10 ст. Ймовірно, відразу після цих подій виникли перекази і легенди про них. Можливо також, що ці перекази спочатку існували у вигляді коротких епізодичних пісень або прозових оповідань, що склалися в Дорицарському дружинному середовищі. Однак дуже рано епізодичні оповіді вийшли за рамки цього середовища, поширилися в народних масахі перетворилися на надбання всього суспільства: їм з однаковим захопленням слухав не лише військовий стан, а й духовенство, купецтво, ремісники, селяни.

Героїчний епос як цілісна картина народного життябув найбільшою спадщиною літератури раннього середньовіччя і займав у художній культурі Західної Європи важливе місце. На думку Тацита, пісні про богів та героїв замінювали варварам історію. Найдавніший – ірландський епос. Він формується із 3 по 8 століття. Створені народом ще язичницький період епічні поеми про героїв-воїнів спочатку існували в усній формі і передавалися з вуст в уста. Їх співали і читали співуче народні оповідачі. Пізніше, у 7 та 8 століттях, вже після християнізації, вони були перероблені та записані вченими-поетами, імена яких залишилися незмінними. Для епічних творів характерні оспівування подвигів богатирів; переплетення історичного фонута вигадки; прославлення богатирської сили та подвигів головних героїв; ідеалізація феодальної держави.

Особливості героїчного епосу:

  • 1. Епос створювався за умов розвитку феодальних відносин;
  • 2. Епічна картина світу відтворює феодальні відносини, ідеалізує сильну феодальну державу і відбиває християнські вірування, хр. ідеали;
  • 3. Щодо історії, історична основапроглядається чітко, але при цьому вона ідеалізується, гіперболізується;
  • 4. Богатирі – захисники держави, короля, незалежності країни та християнської віри. Усе це трактується у епопеї як загальнонародне дело;
  • 5. Епопея пов'язана з фольклорною казкою, з історичними хроніками, Іноді з лицарським романом;
  • 6. Епопея збереглася у країнах континентальної Європи (Німеччини, Франції).

На героїчний епос великий вплив справила кельтська та германо-скандинавська міфологія. Часто епос та міфи настільки пов'язані та переплітаються між собою, що провести кордон між ними досить важко. Цей зв'язок відбито в особливій формі епічних оповідей - сагах - давньоісландських прозових оповіданнях (ісландське слово «сага» походить від дієслова «сказати»). Складали саги скандинавські поети 9-12 ст. - Скальди. Давньоісландські саги дуже різноманітні: саги про королів, сага про ісландців, саги про стародавні часи («Сага про Вельсунги»).

Зібрання цих саг дійшло до нас у вигляді двох Едд: Старшої Едди і Молодшої Едди. Молодша Едда - це прозовий переказ давньонімецьких міфів і сказань, виконаний ісландським істориком і поетом Сноррі Сьурлусоном в 1222-1223 рр. Старша Едда - це збірка дванадцяти віршованих пісень про богів та героїв. Стислі та динамічні пісні «Старшої Едди», що сягають 5 століття і записані, мабуть, в 10-11 ст., Діляться на дві групи: сказання про богів і сказання про героїв. Головний із богів - одноокий Один, який спочатку був богом війни. Другий за значенням після Одіна - бог грози та родючості Тор. Третій - шкідливий бог Локкі. А найзначніший герой – богатир Сігурд. В основі героїчних пісень «Старшої Едди» лежать загальнонімецькі епічні оповіді про золото нібелунгів, на якому лежить прокляття і яке всім приносить нещастя.

Саги набули поширення і в Ірландії - найбільшому осередку кельтської культури в середні віки. Це була єдина країна» Західної Європи, куди не ступала нога римського легіонера. Ірландські оповіді створювали та передавали нащадкам друїди (жерці), барди (співаки-поети) та феліди (провісники). Чіткий і стислий ірландський епос склався над віршах, а прозі. Його можна розділити на саги героїчні та саги фантастичні. Головним героєм героїчних саг був шляхетний, справедливий та сміливий Кухулін. Його мати – сестра короля, а батько – бог світла. Три недоліки мали Кухулін: він був надто молодий, надто сміливий і надто прекрасний. В образі Кухуліна давня Ірландія втілила свій ідеал доблесті та моральної досконалості.

У епічних творахчасто переплітаються реальні історичні події та казкова фантастика. Так, «Пісня про Хільденбранд» створена на історичній основі – боротьбі остготського короля Теодоріха з Одоакром. Цей давньогерманський епос епохи переселення народів виник ще язичницьку епоху і був знайдений у рукописі 9 століття. Це єдина пам'ятка німецького епосу, яка дійшла до нас у пісенній формі.

У поемі «Беовульф» - героїчному епосі англосаксів, який дійшов до нас у рукописі початку 10 століття, фантастичні пригоди героїв також відбуваються на тлі історичних подій. Світ «Беовульфа» - це світ королів та дружинників, світ бенкетів, битв та поєдинків. Герой поеми - хоробрий і великодушний воїн із народу гаутів Беовульф, який здійснює подвиги і завжди готовий допомогти людям. Беовульф щедрий, милостивий, вірний вождеві і жадібний до слави і нагород, він зробив багато подвигів, виступив проти чудовиська і знищив його; переміг у підводному житлі інше чудовисько - мати Гренделя; вступив у бій з вогнедишним драконом, який був розгніваний замахом на стародавній скарб, що охоронявся ним, і спустошував країну. Ціною власного життяБеовульфу вдалося перемогти дракона. Завершується пісня сценою урочистого спалення на похоронному вогнищі тіла героя та спорудження кургану над його прахом. Так у поемі з'являється знайома тема золота, яке приносить нещастя. Ця тема використовуватиметься пізніше й у лицарській літературі.

Безсмертною пам'яткою народної творчості є «Калевала» - карело-фінський епос про подвиги та пригоди героїв казкової країни Калєва. «Калевала» складена з народних пісень(рун), які зібрав та записав виходець з фінської селянської родини Еліас Леннрот, та опублікована у 1835 та 1849 рр. руни - це вирізані на дереві або камені літери алфавіту, що застосовували скандинавські та інші німецькі народи для культових і пам'ятних написів. Вся "Калевала" - це невпинне вихваляння людської праці, в ній немає і натяку на "придворну" поезію.

У французькій епічної поемі «Пісня про Роланда», що дійшла до нас у рукописі 12 століття, розповідається про іспанський похід Карла Великого в 778 р., а головний герой поеми Роланда має свій історичний прототип. Щоправда, похід проти басків перетворився на поемі на семирічну війну з «невірними», а сам Карл - з 36-річної людини на сивого старця. Центральний епізод поеми - ронсевальська битва, що прославляє мужність людей, вірних обов'язку та «милою Франції».

Ідейний задум оповіді з'ясовується зі зіставлення «Пісні про Роланда» з тими історичними фактами, що є основою цього переказу. У 778 р. Карл Великий втрутився у внутрішні чвари іспанських маврів, погодившись допомогти одному з мусульманських царів проти іншого. Перейшовши Піренеї, Карл взяв кілька міст і взяв в облогу Сарагосу, але, простоявши під її стінами кілька тижнів, мав ні з чим повернутися до Франції. Коли він повертався назад через Піренеї, баски, роздратовані проходженням через їхні поля та села чужих військ, влаштували в Ронсевальській ущелині засідку і, напавши на ар'єргард французів, перебили багатьох із них. Нетривала і безрезультатна експедиція в північну Іспанію, що не мала жодного відношення до релігійної боротьби і закінчилася не особливо значною, але все ж таки прикрою військовою невдачею, була перетворена співаками-сказителями на картину семирічної війни, що завершилася завоюванням всієї Іспанії, далі армії, причому і тут ворогами виявилися не християни-баски, а ті самі маври, і, нарешті, картину помсти з боку Карла у формі грандіозної, воістину «світової» битви французів зі сполучними силами всього мусульманського світу.

Крім типової для народного епосу гіперболізації, що позначилася у масштабі зображуваних подій, а й у картинах надлюдської сили та спритності окремих персонажів, соціальній та ідеалізації головних героїв (Роланд, Карл, Турпин), характерне насичення всього розповіді ідеєю релігійної боротьби з мусульманством та особливої ​​місії Франції у цій боротьбі. Ця ідея знайшла своє яскраве вираження у численних молитвах, небесних знаменах, релігійних закликах, що наповнюють поему, в очорнінні «язичників» - маврів, у неодноразовому підкресленні особливого заступництва, що надається Карлу Богом, в зображенні Роланда лицарем перед смертю простягає, як сюзерену, свою рукавичку, нарешті, в образі архієпископа Турпіна, який однією рукою благословляє на бій французьких лицарів і відпускає гріхи вмираючим, а іншою сам вражає ворогів, уособлюючи єднання меча і хреста в боротьбі з «невірними».

Однак «Пісня про Роланда» далеко не вичерпується її національно-релігійною ідеєю. У ній з величезною силою відбилися соціально-політичні протиріччя, характерні для інтенсивного у 10 - 11 ст. феодалізму. Ця проблема вводиться в поему епізодом зради Ганелона. Приводом для включення цього епізоду в оповідь могло з'явитися бажання співаків-сказарів пояснити зовнішньою фатальною причиною поразку «непереможної» армії Карла Великого. Але Ганелон не просто зрадник, але вираз якогось злого початку, ворожого до будь-якої загальнонародної справи, уособлення феодального, анархічного егоїзму. Цей початок у поемі показано у всій його силі, з великою художньою об'єктивністю. Ганелон зображений аж ніяк не якимось фізичним і моральним виродком. Це великий і сміливий боєць. У «Пісні про Роланда» не так розкривається чорнота окремого зрадника - Ганелона, скільки викривається згубність для рідної країни того феодального, анархічного егоїзму, представником якого, в деяких відносинах блискучим, є Ганелон.

Поряд із цим протиставленням Роланда і Ганелона через всю поему проходить інше протиставлення, менш гостре, але таке ж важливе - Роланда та його улюбленого друга, нареченого брата Олів'є. Тут стикаються не дві ворожі сили, а два варіанти одного й того ж позитивного початку.

Роланд у поемі - могутній і блискучий лицар, бездоганний у виконанні васального обов'язку. Він - зразок лицарської доблесті та шляхетності. Але глибока зв'язок поеми з народно-пісенним творчістю і народним розумінням героїзму позначилася у цьому, що це лицарські риси Роланда дано поетом в олюдненому, звільненому від станової обмеженості вигляді. Роланду чужі героїзм, жорстокість, жадібність, анархічне свавілля феодалів. У ньому відчувається надлишок юних сил, радісна віра в правоту своєї справи і в свою удачу, жагуча безкорисливого подвигу. Повний гордої самосвідомості, але водночас чужий будь-якої пихи чи своєкорисливості, він цілком віддає свої сили служінню королю, народу, батьківщині. Тяжко поранений, втративши в бою всіх соратників, Роланд піднімається на високий пагорб, лягає на землю, кладе поруч свій вірний меч і ріг Оліфан і повертається обличчям у бік Іспанії, щоб імператор дізнався, що він загинув, але переміг у бою. Для Роланда немає ніжнішого і священнішого слова, ніж «мила Франція»; з думкою про неї він вмирає. Все це робило Роланда, незважаючи на його лицарське обличчя, справжнім народним героєм, зрозумілим та близьким кожному.

Олів'є - друг і побратим, «лихий побратим» Роланда, доблесний лицар, який віддає перевагу смерті безчестю відступу. У поемі Олів'є характеризує епітет "розумний". Три рази Олів'є намагається переконати Роланда протрубити в ріг Оліфана, щоб покликати на допомогу військо Карла Великого, але тричі відмовляється зробити Роланд. Олів'є гине разом з другом, молячись перед смертю «за милий рідний край».

Імператор Карл Великий – дядько Роланда. Його образ у поемі – дещо гіперболізоване зображення старого мудрого вождя. У поемі Карлу 200 років, хоча насправді на час реальних подій в Іспанії йому було не більше 36-ти. Могутність його імперії у поемі також сильно перебільшена. Автор включає в неї як дійсно належали їй країни, так і ті, що до неї не входили. Імператор порівняємо хіба що з Богом: щоб до заходу сонця встигнути покарати сарацин, він здатний зупинити сонце. Напередодні загибелі Роланда та його війська Карл Великий бачить віщий сон, проте запобігти зраді вже не може, а лише ллє «потоки сліз». Образ Карла Великого нагадує образ Ісуса Христа - перед читачем постають його дванадцять перів (пор. з 12 апостолами) і зрадник Ганелон.

Ганелон – васал Карла Великого, вітчим головного героя поеми Роланда. Імператор за порадою Роланда посилає Ганелона на переговори до сарацинського короля Марсилія. Це дуже небезпечна місія, і Ганелон вирішує помститися пасинці. Він вступає у зрадницьку змову з Марсилієм і, повернувшись до імператора, переконує його залишити Іспанію. За научення Ганелона в Ронсевальській ущелині в Піренеях на очолюваний Роландом ар'єргард війська Карла Великого нападають сарацини, що перевершують число. Роланд, його друзі та всі його війська гинуть, ні на крок не відступивши від Ронсеваля. Ганелон уособлює в поемі феодальний егоїзм і хизування, що межують із зрадою та безчестям. Зовні Ганелон гарний і доблесний («він свіжий обличчям, на вигляд і сміливий і гордий. Ось був молодець, будь чесним він»). Нехтуючи військовою честюі слідуючи лише бажанню помститися Роланду, Ганелон стає зрадником. Через нього гинуть найкращі воїни Франції, тому фінал поеми – сцена суду та страти Ганелона – є закономірним. Архієпископ Турпен - воїн-священик, який відважно б'ється з «невірними» і благословляє на бій франків. З його чином пов'язана ідея особливої ​​місії Франції у національно-релігійній боротьбі із сарацинами. Турпен пишається своїм народом, який у своїй безстрашності не порівняти з жодним іншим.

В іспанському героїчному епосі «Пісня про Сіда» відбилися події реконкісти – відвоювання іспанцями у арабів своєї країни. Головний геройпоеми - відомий діячреконкісти Родріго Діас де Бівар (1040 – 1099), якого араби прозвали Сідом (паном).

Історія Сіда послужила матеріалом для безлічі готапсего та хронік.

Основними поетичними оповідями про Сіда, що дійшли до нас, є:

  • 1) цикл поем про короля Санчо 2-го і про облогу Самари 13 - 14 століть, за словами історика іспанської літератури Ф. Кел'їна, «службовцем своєрідним прологом до «Пісні про Мій Сід»;
  • 2) сама «Пісня про Мій Сід», створена близько 1140, ймовірно, одним з дружинників Сіда, і збереглася в єдиному примірнику 14 століття з сильними втратами;
  • 3) і поема, або римована хроніка, «Родріго» в 1125 віршах і романси про Сіда, що примикають до неї.

У німецькому епосі «Пісня про нібелунги», який остаточно склався з окремих пісень в епічну оповідь в 12-13 ст., Є і історична основа, і казка-вигадка. У епосі відбито події Великого переселення народів 4-5 ст. є і реальна історична особа - грізний вождь Атілла, який перетворився на доброго, безвольного Етцеля. Поема складається із 39 пісень – «авентюр». Дія поеми переносить нас у світ придворних свят, лицарських турнірів та прекрасних дам. Головний герой поеми - нідерландський королевич Зігфрід, юний лицар, який здійснив безліч чудових подвигів. Він сміливий і відважний, молодий і гарний, зухвалий і самовпевнений. Але трагічно склалася доля Зігфріда та його майбутньої дружини Кримхільди, для яких фатальним став скарб із золотом Нібелунгів.

У раннє середньовіччя розвивається усна поезія, особливо героїчний епос, в основі реальні події, що залишилися в пам'яті людей військових походів і великих героїв. Епос,Chansondegeste(букв. «пісня про діяння») – жанр французької середньовічної літератури, пісня про дії героїв і королів минулого («Пісня про Роланда», цикл про короля Артура і лицарів Круглого столу). Його призначення – оспівування моральних цінностей лицарства: обов'язок перед сюзереном, служіння Церкві та Прекрасній дамі, вірність, честь, хоробрість.

Усі твори середньовічного героїчного епосу відносяться до раннього (англосаксонський «Беовульф») та класичного середньовіччя (ісландські пісні «Старшої Едди» та німецька «Пісня про Нібелунги»). В епосі описи історичних подій є сусідами з міфом і казкою, історичне і фантастичне однаково приймаються за правду. Епічні поеми немає автора: люди, які переробили і доповнили поетичний матеріал, не усвідомлювали себе як авторів написаних ними творів.

«Беовульф»найдавніша англосаксонська епічна поема, її дія відбувається у Скандинавії. Текст створено на початку VIII ст. Дія поеми починається Данії, де править король Хродгар. Над його країною нависла біда: щоночі чудовисько Грендель пожирає воїнів. З землі гаутів (у Південній Швеції), де править доблесний король Хігелак, поспішає на допомогу Данії з чотирнадцятьма війнами богатир Беовульф. Він боре Гренделя:

Ворог наближався;

Над лежачим

Він руку простяг,

Всупереч наміряючись

Кігтистою лапою

Груди хороброго,

Але той, спритний,

Підвівшись на лікті,

Пензель йому стис,

І зрозумів грізний

Пастир напастей,

Що на землі

Під небесним склепінням

Ще не зустрічав він

Руки людської

Сильніше і твердіше;

Душа здригнулася,

І серце впало,

Але було пізно

Бігти в барліг,

У лігво диявола;

Жодного разу в житті

З ним не бувало

Того, що сталося

У цьому палаці.

Але на Данію знову спалахнула біда: мати Гренделя прийшла помститися за смерть сина. З давнім мечем і в непробивних обладунках Беовульф пірнає в загибле болото і на самому дні завдає чудовиську нищівного удару. Наприкінці поеми трон гаутів після смерті Хігелака займає Беовульф. Йому доводиться рятувати свій народ від крилатого змія, розлюченого викраденням скарбів. Перемігши змія, Беовульф гине від смертельної рани, заповівши свої зброю Віглафу, єдиному воїну, що не кинув його в біді. Наприкінці поеми проголошується вічна славаБеовульф.

«Старша Едда»є збіркою давньоісландських пісень, пісень про богів – про Хюміра, про Трюма, про Альвіса та героїв скандинавської міфології та історії, які збереглися в рукописах, датованих другою статтю. XIII ст. Передісторія рукопису також невідома, як і передісторія рукопису «Беовульфа». Звертає він увагу різностильність пісень, трагічних і комічних, елегічних монологів і драматизованих діалогів, повчання змінюються загадками, пророцтва – розповідями початку світу. Пісні про богів містять найбагатший міфологічний матеріал, а пісні про героїв оповідають про добре ім'я та посмертну славу героїв:

Гинуть стада,

рідня вмирає,

і смертний ти сам;

але знаю одне,

що вічно безсмертно:

померлого слава.

(З «Промови Високого»).

«Пісня про Нібелунги»– середньовічна епічна поема, що належить до німецького епосу, з 39 пісень («авентюр»). Вона містить перекази, що сягають часу Великого переселення народів і створення німецьких королівств біля Західної Римської імперії. Вона записана невідомим автором наприкінці XII – початку XIII ст. У землі бургундів мешкає дівчина незвичайної краси на ім'я Кримхільда. Славляться доблестю три її брати: Гунтер, Гернот і Гізельхер, а також їх васал Хаген. Зігфрід, син нідерландського короля Зігмунда, завойовник величезного скарбу Нібелунгів (з того часу сам Зігфрід та його дружина звуться Нібелунгами) – меча Бальмунга та плаща-невидимки – прибув до Бургундії боротися за руку Кримхільди. Тільки після безлічі випробувань (перемога над саксами та датчанами, перемога над войовницею Брюнхільдою, в яку закоханий Гунтер) Зігфріду дозволено одружитися з коханою. Але недовго триває щастя молодих. Королеви сваряться, Хаген вивідує у Кримхільди слабке місце Зігфріда (його «геркулесовою п'ятою» виявилася мітка на спині, під час обмивання в крові дракона на спину впав липовий листок):

Мій чоловік,–вона сказала,–і хоробрий, і сповнений сил.

Якось під горою дракона він убив,

У його крові обмився і став невразливим.

Коли в крові дракона він омиватися став,

Листок із сусідньої липи на витязя впав

І спину між лопатками на п'ядь прикрив собою.

Ось там, на жаль, і вразливий чоловік мій могутній.

Після цього зізнання Хаген вбиває Зігфріда на полюванні. З цього часу бургунди звуться нібелунгами, оскільки скарби Зігфріда переходять їм у руки. Погорювавши 13 років і вийшовши заміж за владику гунів Етцеля, Кримхільда ​​виманює братів та Хагена у гості та вбиває всіх до одного. Так вона мститься за смерть коханого чоловіка та вбиває всіх нібелунгів.

Французький героїчний епос.Чудовий зразок середньовічного народно-героїчного епосу «Пісня про Роланда». У Франції набули широкого поширення «пісні про діяння», що існували в лицарському середовищі. Усього їх налічується близько ста, що утворюють з погляду сюжету та тематики три групи: у центрі першої – король Франції, мудрий монарх; у центрі другий – його вірний васал; у центрі третьої – навпаки, бунтівний феодал, не підпорядковується королю. В основі "Пісні про Роланда", найвідомішої серед героїчних пісень, - реальна історична подія, короткочасний похід Карла Великого проти басків у 778 р. Після успішного семирічного походу в мавританську Іспанію імператор франків Карл Великий завойовує всі міста сарацинів , де править цар Марсілій. Посли Марсилія пропонують французам багатства і кажуть, що Марсіль готовий стати васалом Карла. Бретонський граф Роланд не вірить сарацинам, але його ворог граф Гвенелон наполягає на іншому рішенні і їде як посол до Марсілія, задумуючи занапастити Роланда і радячи Марсілію напасти на арієргард армії Карла Великого. Повернувшись до табору, зрадник каже, що Марсилій згоден стати християнином та васалом Карла. Роланда призначають начальником арієргарду, і він бере із собою лише 20 тисяч людей. Вони потрапляють у засідку в Ронсевальській ущелині і вступають у бій з переважаючими силами сарацинів. Зрештою вони гинуть, Карл надто пізно помічає недобре і повертається у Ронсеваль, щоб розгромити підступного ворога і звинуватити Гвенелона у зраді.

Іспанський героїчний епос.Іспанський епос багато в чому близький до французької, а мистецтво іспанських епічних співаків-хугларів – має багато спільного з мистецтвом французьких жонглерів. Іспанський епос також базується в основному на історичному переказі; ще більше, ніж французька, він зосереджений навколо теми реконкісти, війни з маврами. Кращий і при цьому пам'ятник іспанської епічної поезії, що найповніше зберігся – «Пісня про мого Сіда». Дійшла до нас у єдиному списку, складеному в 1307 р. якимсь Педро Аббатом, поема героїчного епосу, мабуть, склалася близько 1140, менше ніж через півстоліття після смерті самого Сіда. Сід – знаменитий діяч реконкісти Родріго (Руй) Діас де Бівар (1040 – 1099). Сидом його називали араби (від араб. Сєїд - «пан»). Основна мета його життя – звільнення рідної землі від панування арабів. Всупереч історичній правді Сід зображений лицарем, що має васалів і не належить до найвищої знаті. Він перетворений на справжнього народного героя, який терпить образи від несправедливого короля, входить у конфлікти з родовою знатью. За хибним звинуваченням Сід був вигнаний з Кастилії королем Альфонсом VI. Але наприкінці поеми Сід не лише захищає свою честь, а й рідниться з іспанськими королями. "Пісня про мого Сіда" дає правдиву картину Іспанії і в дні миру, і в дні війни. У XIV ст. іспанський героїчний епос занепадає, але його сюжети продовжують розроблятися в романсах – коротких ліро-епічних поемах, багато в чому аналогічних північноєвропейським баладам.

У період класичного, або високого Середньовіччя, Західна Європа почала долати труднощі та відроджуватися. З X століття укрупнилися державні структури, що дозволило збирати більш численні армії і певною мірою припинити набіги та грабежі. Місіонери принесли християнство до країн Скандинавії, Польщі, Богемії, Угорщини, тож і ці держави увійшли до орбіти західної культури.

Настала відносна стабільність забезпечила можливість швидкого піднесення міст та економіки. Життя почало змінюватися на краще, у містах розквітала своя культура та духовне життя. Велику роль у цьому відігравала церква, яка також розвивалася, вдосконалювала своє вчення та організацію.

Економічний та соціальний зліт після 1000 р. розпочався з будівництва. Як казали сучасники: «Європа вкрилася новою білою сукнею церков». На базі художніх традицій Стародавнього Римуі колишніх варварських племен виникло романське, і потім блискуче готичне мистецтво, причому розвивалася як архітектура і література, а й інші види мистецтва - живопис, театр, музика, скульптура.

Саме тоді остаточно склалися феодальні відносини, вже завершився процес становлення особистості (XII в.). Істотно розширився кругозір європейців завдяки низці обставин (це епоха хрестових походівза межі Західної Європи: знайомство із життям мусульман, Сходу, з вищим рівнем розвитку). Ці нові враження збагатили європейців, розширився їхній кругозір і внаслідок подорожей купців (Марко Поло подорожував до Китаю та після повернення написав книгу, знайомлячись із китайським життям, традиціями). Розширення кругозору веде до формування нового світосприйняття. Завдяки новим знайомствам, враженням люди почали розуміти, що земне життя не безцільне, має велику значущість, світ природи багатий, цікавий, не створює нічого поганого, він божественний, гідний вивчення. Тому почали розвиватись науки.

Література

Особливості літератури цієї пори:

1) Співвідношення між церковною та світською літературоюрішуче змінюється на користь світської. Формуються та процвітають нові станові напрями: лицарська та міська література.

2) Розширилася сфера літературного вживання народних мов: у міській літературі віддають перевагу народна мованавіть церковна література звертається до народних мов.

3) Література знаходить абсолютну самостійність стосовно фольклору.

4) Виникає та успішно розвивається драматургія.

5) Продовжує розвиток жанр героїчного епосу. Виникає ряд перлин героїчного епосу: "Пісня про Роланда", "Пісня про мого Сіда", "Пісня про Небелунг".

Героїчний епос.

Героїчний епос - один із найбільш характерних та популярних жанрів європейського середньовіччя. У Франції він існував у вигляді поем, які називалися жестами, тобто піснями про діяння, подвиги. Тематичну основу жест становлять реальні історичні події, більшість із яких належить до VIII – X ст. Ймовірно, відразу після цих подій виникли перекази і легенди про них. Можливо також, що ці перекази спочатку існували у вигляді коротких епізодичних пісень або прозових оповідань, що склалися в дорицарському дружинному середовищі. Однак дуже рано епізодичні оповіді вийшли за рамки цього середовища, поширилися в народних масах і перетворилися на надбання всього суспільства: їм з однаковим захопленням слухав не лише військовий стан, а й духовенство, купецтво, ремісники, селяни.

Оскільки спочатку ці народні оповіді призначалися для усного співучого виконання жонглерами, останні піддавали їх інтенсивній обробці, яка полягала в розширенні сюжетів, їх циклізації, у введенні вставних епізодів, іноді дуже великих, розмовних сцен тощо. В результаті короткі епізодичні пісні прийняли поступово вид сюжетно-і стилістично-організованих поем – жест. Крім того, у процесі складного розвитку деякі з цих поем зазнавали помітного впливу церковної ідеології і все без винятку - впливу ідеології лицарської. Оскільки лицарство мало високим авторитетом всім верств суспільства, героїчний епос набув найширшої популярності. На відміну від латинської поезії, практично призначеної для одних лише кліриків, жести створювалися французькою і були зрозумілі всім. Ведучи походження з раннього середньовіччя, героїчний епос набув класичної форми і пережив період активного побутування у XII, XIII та частково XIV ст. До цього часу відноситься і його письмова фіксація. Жести прийнято розділяти на три цикли:

1) цикл Гільйома д'Оранж (інакше: цикл Гарена де Монглан - на ім'я прадіда Гільйома);

2) цикл "бунтівних баронів" (інакше: цикл Доона де Майанс);

3) цикл Карла Великого, короля Франції. Тема першого циклу - безкорислива, керована лише любов'ю до батьківщини служба вірних васалів з роду Гільйома слабкому, коливається, часто невдячному королю, якому постійно загрожують то внутрішні, то зовнішні вороги.

Темою другого циклу є заколот гордих і незалежних баронів проти несправедливого короля, а також жорстокі чвари баронів між собою. Нарешті, в поемах третього циклу (“Паломництво Карла Великого”, “Борта Великоногая” та інших.) оспівується священна боротьба франків проти “язичників”- мусульман і героїзується постать Карла Великого, що постає як осередок чеснот і оплот всього християнського світу. Найбільш чудовою поемою королівського циклу і всього французького епосу є "Пісня про Роланда", запис якої відноситься до початку XII ст.

Особливості героїчного епосу:

1) Епос створювався за умов розвитку феодальних відносин.

2) Епічна картина світу відтворює феодальні відносини, ідеалізує сильну феодальну державу та відбиває християнські вірування, християнські ідеали.

3) Щодо історії, історична основа проглядається чітко, але при цьому вона ідеалізується, гіперболізується.

4) Богатирі – захисники держави, короля, незалежності країни та християнської віри. Усе це сприймається в епопеї як загальнонародне дело.

5) Епопея пов'язані з фольклорної казкою, з історичними хроніками, іноді з лицарським романом.

6) Епопея збереглася у країнах континентальної Європи (Німеччини, Франції).


Рекомендуємо також