Виставка нателла тоідзе скульптура кольору відгуки. «У мене від Рєпіна залишилася палітра. Майстерня на відкритому повітрі

Виставка відомої московської художниці, члена Російської академіїмистецтв Нателли Тоїдзе «Скульптура кольору» відкрилася у воронезькому музеї ім. Крамського у п'ятницю, 6 березня. Нателла Тоїдзе - одна з найвідоміших і найпопулярніших сьогодні російських художниць. В останні кілька років її великі, ретроспективні виставки з успіхом пройшли в Третьяковській галереї, Державному Російському музеї, великих галереях різних містахсвіту. Роботи Нателли Тоїдзе знаходяться у музеях та приватних колекціях Росії, а також у приватних зборах Франції, Швейцарії, Португалії, Німеччини, Фінляндії, США.

Цьогорічна виставка включає як ранні роботи Нателли Тоїдзе, створені ще в 1970-ті роки, так і написані зовсім недавно. Загалом до експозиції увійшло близько шести десятків полотен – здебільшого великомасштабних. Це роботи зі зборів автора, Російської Академії мистецтв та приватних колекцій. В експозиції є всі жанри, в яких працює художник - пейзаж, натюрморт, алегоричні полотна. Вернісаж зібрав величезна кількістьГлядачі, відкриття відвідала дружина губернатора Тетяна Гордєєва, воронезькі культурні діячі, бізнесмени, міські чиновники.

Визначення «Скульптура кольору» належить найвідомішому мистецтвознавцю Паолі Волковій, - розповів про назву експозиції директор музею Володимир Добромиров, - і на перший погляд воно здається парадоксальним, але ж насправді, якщо форму скульптури ми сприймаємо через колір, то чому б живопису не створити цю скульптурну форму у вигляді кольору?

Фото: 1 із 17

Фото - Софія Успенська

















Нателла Тоїдзе походить із сім'ї, протягом кількох поколінь пов'язаної з мистецтвом. До цієї художньої династії належали дід художниці, Мосе Тоїдзе – живописець, учень Іллі Рєпіна, один із засновників Академії мистецтв СРСР, батько, Георгій Тоїдзе, відомий скульпторі графік, і дядько, плакатист Іраклій Тоїдзе, автор знаменитого плакату "Батьківщина-мати кличе". Серед перших жінок - професійних живописців Росії була і бабуся художниці Олександра Сутіна, яка закінчила клас православного іконописання Імператорської академії мистецтв у Петербурзі.

Це історія, і те, що вона має продовження, те, що Нателла Георгіївна так високо і красиво несе прапор мистецтва цієї приголомшливої ​​сім'ї, - це надихає, - сказав мистецтвознавець Броніслав Табачников, відкриваючи виставку. Саму експозицію він назвав "святом живопису".

Коли дивишся картини, мене вражають кілька якостей: це найвища культураполотна, по-друге, це свято кольору - воно на полотнах Нателли Тоїдзе відчувається як живе, в нього хочеться поринути - і, нарешті, це дивовижна драматургія.

Нателла Тоїдзе, яка приїхала до Вороніжа на відкриття виставки, зазначила, що справді прагнення вловити «драматургію природи» для неї одне з головних творчих завдань.

Усі роботи зроблені на пленері – для мене це дуже важливо, бо я намагаюся передати цей драматургічний стан природи, – розповіла Нателла Тоїдзе. - Багато моїх робіт так і називаються: «Перед снігом», «Після дощу», цей перехід з одного стану в інший. Тому завжди, незалежно від погоди, якщо на вулиці не нижче -7, я працюю на природі. У мене спеціальний величезний мольберт, зроблений на замовлення, не завжди з ним зручно, але це дуже цікаво, бо з майстерні писати природу неможливо.

Помітили помилку? Виділіть її мишкою та натисніть Ctrl+Enter

У виставковому залі Калузького музею образотворчих мистецтв 2 вересня об 11 годині відбудеться відкриття персональної виставки відомої московської художниці Нателли Тоїдзе. В останні кілька років її ретроспективні виставки успішно пройшли в Державній Третьяковській галереї, Державному Російському музеї, Парижі, Вологді, Саранську, Нижньому Новгороді.

Нателла Георгіївна Тоїдзе має впізнаваний авторський почерк і високу мальовничу культуру, закладену в сім'ї, протягом кількох поколінь пов'язану з мистецтвом. До цієї художньої династії належали дід художниці, Мосе Тоїдзе – живописець, учень І.Є.Рєпіна, батько, Георгій Тоїдзе, відомий скульптор та графік, і дядько, плакатист Іраклій Тоідзе, автор знаменитого плакату «Батьківщина-мати кличе!». Серед перших жінок – професійних художників Росії була і бабуся художниці, Олександра Сутіна, яка закінчила клас православного іконописання Імператорської академії мистецтв у Петербурзі.

Н.Тоїдзе народилася та виросла у Москві, де закінчила факультет театрально-декораційного мистецтва Московського академічного художнього училища"Пам'яті 1905 року". У її професійному становленнітрадиції московської мальовничої школи стали основними. Вибравши станковий живопис, Тоідзе протягом багатьох років успішно працює у різних її жанрах: пейзажі, натюрморті, портреті, пише алегоричні композиції.

З 1973 року Нателла Тоїдзе стала регулярно брати участь у московських, всесоюзних та всеросійських виставках. У 1984 вступила до Спілки художників СРСР. У 2004 році після персональної виставки в Російській Академії мистецтв вона була нагороджена Золотою медаллю РАХ. З 2007 року Нателла Тоїдзе – член-кореспондент РАХ, з 2011 – дійсний член РАХ. Брала участь у виставках Державному музеїв Пекіні, в Лінкольн-центрі в Нью-Йорку, в Лісабоні та ін. , США.

В експозиції калузької виставки представлено понад 20 творів Нателли Тоїдзе зі зборів автора, Російської Академії мистецтв та приватних колекцій. На виставці експонуються як ранні, так і нещодавно створені роботи Тоїдзе: пейзажі, написані в пастозній манері, близькому живопису «Бубнового валета», складні за композицією та колоритом вишукані натюрморти, стримані за кольором ландшафти середньої смуги Росії («Московський дворик», « Північні мальви»), підкреслено декоративні метафоричні композиції (диптих «Флора та Фауна»).

Та назва експозиції може викликати у вас асоціації з яскравою скульптурою з різних матеріалів. І справді, прийшовши на виставку, ви побачите і колір, і форму, але тільки на полотні.

Картина Нателли Тоїдзе "Антракт. Коломбіна та Арлекін"

"Займатися мистецтвом я почала зі скульптури, тому коли перейшла на живопис, то інтуїтивно почала ліпити форму кольором. Якщо підійти близько до моїх робіт, то можна побачити, що вони, як мозаїка, зібрані з безлічі плям-мазків", - розповідає автор. виставки.

Саме поняття «скульптура кольору» належить мистецтвознавцю Паоле Волковій, яка, відвідавши одну з виставок Тоїдзе, назвала її живопис скульптурним.

Картина Нателли Тоїдзе "Біля каміна"

Любов до форм передалася Нателле від батька - Георгія Тоїдзе, відомого скульптора та графіка. Сім'я жила у квартирі, яка була нероздільною з майстерні. Саме там майбутня художниця проводила весь вільний час, займаючись ліпленням із глини та пластиліну. За спогадами, вона навіть мала свій невеликий верстат. У дівчинці бачили скульптора, що подає надії, але в 10-11 років Нателла попросила купити їй фарби: «Колір завжди для мене мав велике значення. Я з дитинства любила спостерігати за відтінками, тінями та відблисками, причому це відбувалося несвідомо».

Картина Нателли Тоїдзе "Расада"

Крім того, Нателле були цікаві полотна великого формату. І коли вона ще не мала мольберта, батьки давали їй величезні листи, які можна було розділити на кілька частин. Але Нателла використала їх цілком - клала на підлогу і малювала, подовжуючи пензлик.

Залишилось у художниці та захоплення скульптурою. У подальших планах зробити спільну виставку кольору та форми: «Я давно про це думаю, але зі скульптурою більше технічних проблем – для неї потрібен матеріал, наступного разу обов'язково постараюся реалізувати цю ідею».

Виставка "Нателла Тоїдзе. Скульптура кольору" у Новому Манежі

Майстерня на відкритому повітрі

Більшість полотен Нателли Тоїдзе – це пейзажі та натюрморти, а також декоративні та алегоричні композиції. Все, що пов'язане із природою, художниця пише на пленері. За її словами, лише робота на відкритому повітрі передає всю палітру почуттів та емоцій від побаченого.

"Для мене головне - передати емоційний станприроди, яка разом зі мною зможе відчути сам глядач", - каже Тоїдзе.

На написання одного твору зазвичай йде три-чотири дні. Весь цей час Нателла Георгіївна проводить на відкритому повітрі – художниця ніколи не дописує роботи у студії: «Якщо раптом у майстерні я побачу якусь неточність, то разом із полотном повертаюся на натуру. Тому що на пленері – свої закони листа: світло, фарби, атмосфера. А неточний колірний штрих (мазок) може занапастити весь мальовничий стан картини, як фальшива нотаможе зруйнувати музичну гармонію».

Картина Нателли Тоїдзе

Робота на відкритому повітрі, звичайно, несе в собі певні труднощі (тим більше, що розміри полотен величезні - до двох метрів). Головна з них пов'язана з погодою, яка має бути однаковою кілька днів, щоб зберігати стан природи.

"Одного разу, - згадує Нателла Георгіївна, - в останній день роботи різко впала температура, і коли я принесла картину додому, мої домочадці відразу помітили: "Пейзаж став на п'ять градусів холоднішим". Тому що холод - це зміна освітлення, поява хмар і, Звичайно, інші кольори Так що працювати доводиться дуже швидко - стан навколо змінюється з кожною хвилиною.

Картина Нателли Тоїдзе "Герцено. На Москві-ріці"

Картини довкола нас Ідеї для нових творів, за словами художниці, приходять до неї по-різному: щось вона помітить під час прогулянки, а щось вигадає, вибудовуючи чергову композицію. Але головна мета автора – це щоразу ставити перед собою нові завдання, відкривати щось незвичайне та доносити це до глядача: «Якщо я пишу зиму, то завжди намагаюся показати її у різному колориті, адже у будь-якій порі року безліч станів».

До таких картин відноситься «Березень», де Нателла Георгіївна хотіла зобразити зимову композицію, але надворі вже стояла календарна весна. Тоді вона вирішила внести в роботу декоративний початок та розвішала на тлі снігу візерунчасті килимки, які й стали основою твору.

Картина Нателли Тоїдзе "Березень"

А на сусідній картині ("Сніг зійшов") зима вже остаточно відступила - ясне небо і яскраве сонце, суха земля і дерева, що чекають нирок, - все це створює відчутне відчуття весни.

"Куст ліщини був так яскраво освітлений сонцем, що, здавалося, світиться сам. Таким він і увійшов у роботу", - розповідає пейзажистка.

Багато на виставці та квіткових композицій, наприклад, «Золоті кулі», написані в костромському селі: «Я побачила, як квіти потужно проникають крізь щілини паркану, і мені здалося цікавим детально зобразити побачене».

Картина Нателли Тоїдзе "Золоті кулі"

Є в експозиції та натюрморти. Наприклад, незвичайні за своїм мальовничим завданням картини «Кавун на чорному» та «Кавуни на червоному», де автор експериментує з фоном: «Я хотіла написати шматочки кавуна на червоній скатертині, але так, щоб вони залишалися цілісними і не зливалися з тканиною».

Картини Нателли Тоїдзе "Кавун на чорному" та "Кавуни на червоному"

Таке своєрідне рішення художниця застосовує і до начебто звичного образу Флори та Фауни. Якщо богиню Флору зазвичай зображують блакитноокою білявою дівчиною з кошиком квітів, а Фауну стриманою панночкою в оточенні тварин, то Нателла Георгіївна їх бачить спочатку чорношкірими жінками, зануреними в нічну спеку якогось тропічного світу ("Флора і Фауна/діптих"). північними красунями в прохолоді лісу ("Північні Флора та Фауна/діптих").

Робота Нателли Тоїдзе "Північні Флора та Фауна/діптих"

Грузинські мотиви

"Коли мій батько живий, він любив показувати мені Грузію, ми багато подорожували і заздалегідь планували весь маршрут".

Картина Нателли Тоїдзе "Кутаїсі. Залізний міст"

Грузинська серія дуже відрізняється від решти картин. За словами автора, справа не лише у змішаній техніці – твори написані пастеллю та аквареллю, а й в інших відчуттях: «Щоразу, коли я працюю, пишу те, що відчуваю, тому незвичайне колірне рішення пов'язане саме з теплою та яскравою атмосферою Грузії» .

Більше половини серії – це Сванетія, де художниця працювала близько тижня. На своїх картинах Тоїдзе, крім знаменитих веж, показала традиційне збирання сіна, захід сонця в Ушгулі, а також гірські масиви, на тлі яких видніються різнокольорові дахи сільських будиночків.

Картини Нателли Тоїдзе "Сванетія"

По-своєму Нателла Георгіївна відчуває і Тбілісі: «Якщо згадати стару частину Тифліса, то місто здається перламутровим, як раковина, настільки тонкі в нього відтінки».

Любов до Грузії у пейзажистки виражається не тільки в картинах, вона часто буває в Тбілісі, де, до речі, знаходиться будинок-музей її дідуся, відомого живописця та улюбленого учня Рєпіна, Мосе Тоїдзе: «Я б із задоволенням привезла цю виставку до Грузії. Якщо запросять, то обов'язково приїду».

Картини Нателли Тоїдзе з грузинської серії

Роботи Нателли Тоїдзе зберігаються в колекціях великих російських музеїв: Третьяковській галереї, Російському музеї та у Московському музеї. сучасного мистецтваКрім того, картини художниці періодично беруть участь у міжнародних показах - Парижі, Лісабоні, Нью-Йорку, Пекіні.

Жовтень 2015

Нателла Тоїдзе - представник знаменитої грузинської династії живописців, що залишила глибокий слід у російському мистецтві. Художниця підготувала нову виставку за назвою «Скульптура кольору».

Картини дійсного члена Російської академії виставлялися в Пекіні, Нью-Йорку, Лісабоні... Частина робіт знаходиться в Третьяковській галереї в Москві та Російському музеї в Санкт-Петербурзі, в приватних зборах Франції, Швейцарії, Португалії, Німеччини, Фінляндії та США.

Незважаючи на всесвітнє визнання, Нателла не поспішає назвати себе професією, що відбулася. «Шлях художника довгий, – вважає вона. - Мені здається, якщо знайти себе і працювати в якійсь одній зручній манері, творче зростанняприпиняється. А це нецікаво як для художника, так і для тих, хто оцінює його роботи. Мої картини абсолютно різні, вони не повторюються композиційно, ні тематично. Щоразу я ставлю нові завдання, тільки так можна рухатися вперед. Звідси й «пластичність» у назві моєї виставки. Сам вислів «скульптура кольору» належить мистецтвознавцю Паоле Волковій, яка таким чином висловилася про мої роботи».

Нателла Георгіївна має впізнаваний авторський почерк і безперечний художній дар, закладений у сім'ї, яка протягом кількох поколінь пов'язана з мистецтвом. Дід художниці Мосе Тоїдзе - учень самого Іллі Рєпіна, один із засновників Академії мистецтв СРСР. Батько Георгій Тоїдзе – відомий скульптор та графік, а дядько плакатист Іраклій Тоїдзе є автором знаменитого плакату «Батьківщина-мати кличе!».

Експозиція включає і ранні роботи Нателли Тоїдзе, і нещодавно створені. Усього понад 40 творів: пейзажі середньої смуги Росії, написані у «темпераментній» манері, складні за композицією натюрморти. Будь-якої пори року художниця пише тільки з натури, віддаючи перевагу пленеру роботі в майстерні. «Взимку у валянках, тепло одягнена, – каже вона. - Якщо замерзла, то десь погріюся і вийду знову. А у закритому просторі при постановочному світлі неможливо написати живе – небо, сонячні зайчикина траві, тіні. Птахи співають, додаючи настрій. Вона потім повертається тим, хто дивиться на картину».

У останнім часомНателла Георгіївна віддає перевагу великоформатним полотнам і пензлям відповідних розмірів. У двометрових мольбертів та інших технічних конструкцій є автор - чоловік Нателли Тоїдзе, відомий кінорежисер, Народний артистРосії Вадим Абдрашитов. «Я працюю як вантажник, - жартує Вадим Юсупович. – Мольбертів для такого розміру полотен не існує, доводиться робити їх самим. Виникає проблема, як встановити, щоб не знесло вітром, бо парусність дуже висока. Доводиться повісити ще пару сумок з цеглою, щоб точно знати, що все це не перевернеться».


м.Нижній Новгород, Кремль, корп. 3 ("Будинок губернатора"), Нижегородський державний художній музей, artmuseumnn.ru

Ви помітили, що з минулого року Художній музейдуже активно почав знайомити нас з різними напрямкамиживопису, новими іменами?

Ось і перша виставка 2015 року відкриває представника династії художників, можна сказати, із легендарною біографією.


Музей працює:
щодня з 11:00 до 18:00
четвер з 12:00 до 20:00
вівторок - вихідний день
Проїзд: будь-яким транспортом до зупинки «Площа Мініна та Пожарського»


Нателла Тоїдзе – не просто самобутній художник. Вона – представниця вже третього покоління відомої династії художників та скульпторів.

Заснував династію її дід Мосе Тоїдзе - учень Рєпіна, один із засновників Академії Мистецтв СРСР.

А дочка Нана стала театральним художником, тож і четверте покоління від яблуні покотилося недалеко.


Нателла Георгіївна народилася та виросла у Москві. Але це буйство квітів – явно не звідси. Перші картини 1970-х та 80-х років приїхали, ймовірно, з Кавказьких гір.

Кутаїсі. Залізний міст. 1982


А ось картини останніх роківнародилися, мабуть, на підмосковній дачі. І мені вони подобаються більше...

Золоті кулі. 2001


Північні Мальва. 1995


А цей твір, хоч і називається "Сніг зійшов", чимось невловимо нагадує Саврасова "Грачі прилетіли"


Грак, щоправда, прилетів один.

Хоча ні, це швидше ворона.


"Мені цікаво передавати настрій того, що я побачила", - сказала Нателла Георгіївна. "Якщо, дивлячись на мої роботи, цей настрій повертається до глядача, то я буду йому вдячна."

Ось так. Людина займається тим, чим їй подобається. І це видно у кожній картині.


А займатися, мабуть, фізично тяжко. Картини написані з натури, і при цьому більшість із них чималих розмірів.


"Це праця, велика фізична праця" - почув я випадково ззаду. Напевно, художники знали, що говорили:)


Як зазначили на відкритті виставки, це рідкісний випадок, коли художник має впізнаваний почерк, індивідуальний авторський стиль.

Погоджуся. На мій дилетантський погляд, не тільки розмір картин, великі планиале навіть пензля автор використовує незвичайні.

Якщо вдивитися в полотно, то ширина мазків там 15-20 мм. Ось такий, мало не малярський, пензлем автору вдається передати всі нюанси кольору листя, неба, пелюсток.


Цікаво, що дві картини в Третьяковській галереї (!) представлені на виставці авторськими варіантами.

Ось одна з них: "Червоне сухе". Справді, оригінально.


А ось друга - "Біля каміна". На мою думку, нічого особливого. Чи я не дуже люблю ротвейлерів?