История нашего цирка. О цирке Кузнецы всемирной славы цирка

Публикации раздела Театры

Коренной москвич с Цветного бульвара

Ф окусники и дрессировщики, жонглеры и наездники, акробаты и клоуны. В 1880 году в Москве появился целый новый мир. Круг манежа и, словно лучи, ряды кресел в зрительном зале. На месте балаганов близ цветочного рынка открылся цирк. Не первый в Москве, но с самых своих первых представлений ставший любимым. Наталья Летникова собрала 10 фактов из истории первого государственного цирка СССР.

От балаганов - к цирковому искусству . У московского цирка на Цветном бульваре - итальянские корни. Открыл один из первых успешных стационарных цирков в Москве итальянец, потомственный цирковой артист Альберт Саламонский. Изначально как часть международного проекта. «Родные братья» цирка на Цветном были разбросаны по Европе: в Берлине, Одессе, Риге.

Цирк Саламонского на Цветном бульваре. Фотография: mos-open.ru

Цирк на Цветном бульваре. 1947 год. Фотография: retromap.ru

Цирк на Цветном бульваре. 1965 год. Фотография: russkiymir.ru

Знаменитое здание цирка - работа архитектора Августа Вебера. Выпускник Венской академии изобразительных искусств в Москве строил много - Дом актера , некогда Катковский лицей - ныне Дипломатическая академия МИД, Уголок дедушки Дурова . Цирк Саламонского Вебер строил на деньги купца Данилова. К слову, и первая публика новой зрелищной площадки состояла в основном из представителей купеческого сословия.

Цирковое место . На Цветочном рынке в Москве традиционно разворачивали цирковые балаганы. Место привычное. До начала строительства у Саламонского не было ни копейки - строил в кредит. После открытия предусмотрел партер и ложи и самые демократичные места - стоячую галерку, куда билет стоил копейки. Первый вырученный рубль Саламонский повесил у кассы в рамочку - на удачу, и цирковая фортуна не подвела.

Цирк стал миром детства . С легкой руки Саламонского на цирковой арене появились детские воскресные спектакли - утренники. Специальное ходатайство уверяло, что «программы будут приноравливаться к детскому пониманию». Специально для юного зрителя на Рождество устраивались цирковые новогодние елки с подарками, балеты и пантомимы. Одна из самых популярных, «Фея кукол», вышла в 1895 году.

Декрет… о цирке . В 1913 году цирковой блеск померк вместе со смертью Саламонского, спустя шесть лет цирк на Цветном стал первым государственным. Документ был подписан Лениным. Под крыло молодой республики труппа попала не в лучшем виде. В первые годы советской власти артисты голодали и даже выступали на улицах. Новый репертуар доказал: «советский цирк умеет делать чудеса». В создании реприз участвовал сам Маяковский .

Юрий Никулин, Михаил Шуйдин, Дмитрий Альперов. Сцена «Бревно». 1981 год. Фотография: moiarussia.ru

Юрий Никулин и Михаил Шуйдин на арене цирка. Фотография: tverigrad.ru

Юрий Никулин и Михаил Шуйдин на арене цирка. 1958 год. Фотография: coollib.com

«На манеже - Карандаш» - писала «Правда» в объявлениях о жизни театральной Москвы. Народный артист СССР Михаил Румянцев с неизменным спутником скотчтерьером Кляксой вышел на арену цирка на Цветном в 1936 году и проработал полвека. Вывел на манеж Юрия Никулина и Михаила Шуйдина, составивших знаменитый на всю страну клоунский дуэт. Помнит арена и «солнечного клоуна» Олега Попова, и клоуна с «осенью в сердце» Леонида Енгибарова.

Память поколений . В фойе цирка есть памятный знак - в 1941 году прямо с арены ушел на фронт ансамбль донских казаков. Артисты не только прошли всю войну, но и дошли до Берлина. В самом же цирке представления не прекращались. Знаменитая пантомима «Трое наших», бои мотоциклистов, акробатическая клоунада, и в финале - на манеже танк давил «вражеские доты». В цирке на Цветном как могли поднимали боевой дух.

Цирк Юрия Никулина . Любимый артист после войны окончил училище клоунады, на протяжении 30 лет работал в знаменитом дуэте с Михаилом Шуйдиным, а в 1982 году возглавил родной цирк. Цирковые гастроли не дали актеру сыграть многие роли - к примеру, Юрия Деточкина в картине «Берегись автомобиля» . Зато с легкой руки клоуна Никулина появилась короткометражка «Самогонщики» . Интермедию, разыгранную на арене, Юрий Владимирович предложил Гайдаю . Идея понравилась и попала на экран.

Новое здание старого цирка. Отслужив цирковому искусству один век и пять лет, здание Августа Вебера потребовало модернизации. Дом под номером 13 с 13-метровой ареной после представления 13 августа 1985 года был сломан. «Здравствуй, старый цирк» - новой программой сказали артисты на Цветном уже в 1989 году. Технический прогресс затронул начинку здания, внешний вид зрительного зала постарались сохранить в историческом виде.
Кино и цирк - на Цветном соединились в памятнике Юрию Никулину работы скульптора Александра Рукавишникова. Никулин в клоунских ботинках и шляпе канотье - у знаменитого кабриолета, блиставшего в кинокомедии «Кавказская пленница» . Бронзовая машина «на вечной стоянке» у дверей цирка. Могла быть цирковая трапеция или опускающийся занавес, но в бронзе скульптор воплотил идею единения цирка и кино. Все как в жизни самого Юрия Никулина. Имя которого носит цирк на Цветном с 1996 года.

Московский цирк имени Юрия Никулина, расположенный на Цветном бульваре – это один из самых первых цирков в России. Здание его появилось на свет в 1880 году, и оно не просто живо по сей день: оно функционирует. Счастливый первый рубль, который был заработан цирком на Цветном, не просто хранил его, но и помогал преумножать богатство его владельцев, развивать таланты и навыки работников. Первый зритель вошел в это мистическое здание 20 октября 1880 года. Изначально зале было всего лишь пять рядов удобных кресел, были ложи, даже был построен бельэтаж. Для людей попроще были организованы вторые места на деревянных лавках и место для зрителей, наслаждающихся представлением стоя. На этих местах не было нумерации. В 1919 году он получил статус первого государственного цирка. Здание на Цветном бульваре неоднократно достраивалось, переделывалось, были организованы пристройки и приделы. Но в итоге он приобрел тот облик, который мы не можем увидеть сегодня. В 1985 году старинное здание было разрушено, а на его месте построено новое. Именно его мы и видим сегодня.

Как в старину, таки сегодня, цирк на Цветном бульваре всегда вел поиск чего-то нового: новых номеров, новых артистов, новых талантов, новых представлений.

Новый старый цирк на Цветном бульваре

Цирк на Цветном бульваре стал носить имя Юрия Никулина в 1996 году. Это было решено в честь 75-летнего юбилея величайшего артиста. Сегодня здание вмещает более 2 000 зрителей. Внутренняя часть цирка была спроектирована заново, стремясь сделать удобным нахождение в нем зверей, артистов, а также сделать комфортной работу всех артистов, в том числе и администрации.

Артист цирка, киноактер, народный артист СССР, который по праву считается одним из ведущих представителей русской культуры ХХ века, Юрий Владимирович Никулин родился 18 декабря 1921 года в городе Демидове, Смоленской области. Отец, Владимир Андреевич Никулин, писал для цирка и эстрады скетчи, репризы, клоунады. Он в Демидове организовал передвижной театр "Теревьюм" (Театр революционного юмора).

Мама Лидия Ивановна пела в этом театре куплеты. После переезда в Москву, в 1925 году, Владимир Андреевич, работал журналистом в изданиях "Гудок" и "Известия", вел драмкружок в школе, в котором занимался Никулин младший, мечтавший в то время петь в джазе, как Леонид Утесов.

В ноябре 1939 года, после окончания школы, Юрия Никулина призвали в армию и направили служить в зенитную артиллерию. Он прослужил семь лет от рядового до старшего сержанта, участвовал в финской войне, прошел всю Великую Отечественную войну, защищал Ленинград, освобождал Прибалтику, был контужен в 1943 году.

Демобилизовавшись в 1946 году, Юрий Владимирович решил стать артистом. Он сдавал экзамены во ВГИК (Всесоюзный Государственный Институт Кинематографии) и ГИТИС (Государственный Институт Театрального Искусства), в театральное училище имени Щепкина, но нигде не был принят. После этих неудачных попыток, он поступил в студию разговорного жанра при Московском цирке, которую окончил в 1949 году. В начале своей цирковой карьеры Юрий Никулин выступал в Московском Государственном Цирке в группе клоунов под руководством знаменитого клоуна Карандаша (Н. Румянцев). Потом началась самостоятельная работа; он стал выступать со своим постоянным партнером Михаилом Шуйдиным. Их творческий дуэт прославился на весь мир. Иногда к ним присоединялась Татьяна Никулина, жена Юрия Владимировича (позже она не раз работала в качестве его «подсадной утки»). В памяти зрителей остались незабываемые "Сценка на лошади", "Бревно" "Шипы и розы", др. и образ, созданный великим артистом: невозмутимый человек в коротких полосатых брюках и огромных ботинках в черном пиджаке, белой рубашке, галстуке и шляпе-канотье. За свою долгую жизнь на арене Юрий Никулин создал множество неповторимых реприз, скетчей и пантомим.

В 1981 году Юрий Никулин прекратил выступления на манеже а двумя годами позже стал художественным руководителем и директором Московского цирка на Цветном бульваре.

В 37 лет Юрий Никулин дебютировал в кино; он снялся в массовке фильма "Русский вопрос", изображал американца, но кадры с его участием были вырезаны.

В 1958 году Юрий Никулин впервые снимается в эпизодической, но эффектной роли в комедии «Девушка с гитарой», в следующем году он сыграл роль пьяницы и тунеядца в комедии «Неподдающиеся». Однако этапным для Юрия Никулина стал 1961 год, когда он снялся в новелле Леонида Гайдая «Пес Барбос и необычный кросс», в которой родилось легендарное комическое трио - Трус (Георгий Вицин), Балбес (Никулин) и Бывалый (Евгений Моргунов).

Позже он снялся более чем в сорока фильмах, играя как ярко комедийные, так и драматические, и поистине трагические роли: "Когда деревья были большими" (1962), "Деловые люди" (1963), "Молодо-зелено" (1962), "Дайте жалобную книгу" (1965), "Ко мне, Мухтар!" (1965), "Операция "Ы" и другие приключения Шурика" (1965), "Кавказская пленница" (1967), "Бриллиантовая рука" (1969), "Двенадцать стульев" (1971), "Старики-разбойники" (1972), "Они сражались за Родину" (1975), "Двадцать дней без войны" (1977), "Чучело" (1984), "Цирк для моих внуков" (1990) и др.

Необыкновенно сложный образ монаха Патрикея был раскрыт актером всего за несколько минут экранного времени в фильме Андрея Тарковского "Андрей Рублев".

Всю жизнь Ю.Никулин собирал и любил рассказывать анекдоты, он публикует в ряде изданий популярные "анекдоты от Никулина" и появляется в 1990-х на ТВ в качестве ведущего юмористической передачи «Белый попугай». Он автор книг "Почти серьезно", "999 анекдотов от Никулина".

В 1973 году Юрий Никулин был удостоен звания "Народный артист СССР", в 1970 году стал лауреатом Государственной премии РСФСР.

21 августа 1997 года Юрий Владимирович Никулин скончался в больнице вследствие осложнений после операции на сердце.

В июне 1999 года на могиле на Новодевичьем кладбище открыт памятник работы скульптора Александра Рукавишникова. А в сентябре 2000 года возле цирка на Цветном бульваре (ныне носящем имя Никулина), где работал Юрий Владимирович и который сейчас возглавляет его сын, установлен бронзовый памятник человеку, призвание которого было приносить радость и тепло людям. Скульптор Юрий Рукавишников отлил из бронзы знаменитый кабриолет из "Кавказской пленницы" (в немного уменьшенном масштабе), из задней дверцы которого прямо на тротуар выходит Юрий Никулин в своем коротеньком клоунском пиджачке и шляпе-канотье.

Актер и цирковой деятель Юрий Никулин – это человек, чье имя навсегда неразрывно связано с советским кинематографом, ставший легендой еще при жизни. Он обладал врожденным талантом смешить людей, а потому чаще всего появлялся на экране в образе комедийных персонажей. Однако драматические роли также отлично давались актеру. Прошло уже много лет с тех пор, как актера не стало, но в сердцах миллионов поклонников он все еще жив – ведь живы его роли в многочисленных фильмах, которые мы пересматриваем – это комедии Леонида Гайдая и Эльдара Рязанова, «Они сражались за родину» Сергея Бондарчука , «Андрей Рублев» Андрея Тарковского и многие другие.

Детство и юность

Будущий великий актер появился на свет 18 декабря 1921 года в небольшом городке Демидов Смоленской области. Его отец Владимир Андреевич (1898 г.р.), москвич и юрист по образованию, после революции ушел в армию, служил под Смоленском, где жила его родня. Незадолго до конца службы он познакомился с актрисой местного драматического театра Лидией Ивановной (1902 г.р.). Они поженились, молодой человек устроился в тот же театр актером. Позже он основал мобильный театр «Теревьюм», что значило «театр революционного юмора».


Когда мальчику стукнуло 4, семья переехала в Москву – в 15-й дом Токмакова переулка. Глава семейства занялся литературной деятельностью: писал программы для эстрадных номеров, работал журналистом. Лидия Ивановна не работала, занималась домашним хозяйством. Два раза в неделю Никулины обязательно ходили в театр, после чего беседовали об увиденном.


В 1929 году мальчик отправился в первый класс. Особого интереса к учебе он не проявлял, но с удовольствием играл в школьном драмкружке, которым руководил его отец. На этой сцене Юра получил свой первый актерский опыт. Также он пробовал себя и в писательстве. Однажды написанный им рассказ получил второе место в районном конкурсе. Призом была встреча с Аркадием Гайдаром, но из-за ангины Юра не смог прийти. А когда в 15 лет он увидел фильм «Новые времена» с Чарли Чаплиным , то заболел кинематографом.


В 1939 году Юрий окончил школу, но аттестата зрелости не получил – завалил черчение. Позже он все-таки сдал экзамен, а осенью, согласно указу о всеобщей воинской повинности, ушел в армию.

Жизнь на фронте

Часть, где служил Никулин, располагалась под Ленинградом. Первое время тощий высокий нескладный паренек в шинели не по размеру был причиной всеобщего веселья, но новобранец умел смеяться над собой, поэтому издевки быстро прекратились. Каждую неделю ему приходило множество писем от родителей и другой родни – столько не писали ни одному солдату в роте.


Прошел всего месяц армейской жизни Никулина, как началась Финская война. Юрий написал заявление: «Хочу идти в бой добровольцем». Впереди было 7 долгих лет в солдатских сапогах, шинели, с оружием в руках. В марте 1940 военные действия с северным соседом завершились, но военная подготовка, учения, занятия по политинформации продолжались. А потом наступило 22 июня 1941 года. Первые два года войны Никулин сражался в составе 115-го зенитного-артиллерийского полка, заслужил звание старшего сержанта. После госпитализации из-за воспаления легких его перевели в другой полк, но в новое местно назначения Никулин так и не прибыл – по дороге его контузило разорвавшимся снарядом. Оправившись от травмы, Юрий прибыл в 72-й зенитный дивизион неподалеку от Колпино.

Не могу сказать, что я отношусь к храбрым людям. Нет, мне бывало страшно. Все дело в том, как этот страх проявляется. С одними случались истерики - они плакали, кричали, убегали. Другие переносили внешне все спокойно.

Только 18 мая 1946 года, через год после окончания войны, Юрий демобилизовался из армии. Воспоминания о голоде, холоде, убитых товарищах. Однако пережитые моменты лишь утвердили его тягу к жизни и решимость в выборе дальнейшего жизненного пути.

Никулин и цирк

После демобилизации Никулин подал документы во ВГИК, однако на финальном этапе получил отказ. Вступительная комиссия сочла его недостаточно красивым для кино и посоветовала поступать в театральное училище. Но ни в ГИТИС, ни в «Щепку» его не взяли, как и в несколько училищ рангом пониже. Он уже было опустил руки, но вспомнил совет, который ему дал во время прослушивания в ГИТИС на тот момент еще начинающий режиссер Анатолий Эфрос, предложивший абитуриенту в случае провала попытать счастья в театральной студии Ногинского театра. Совет помог – руководитель театра Константин Воинов что-то разглядел в Никулине и принял его.


Однако уже в сентябре Юра загорелся новой идеей – его поманил своими яркими огнями цирк. Мама сомневалась – театр казался ей делом куда более благородным, но отец, видевший свое очарование в профессии циркового артиста, дал добро. В цирковую студию при Московском цирке, наставником в которой был знаменитый клоун Карандаш, Никулин поступил без проблем, окончил ее в 1948 году с дипломом клоуна. На «большой арене» он сперва выступал в дуэте с приятелем Борисом Романовым. Первые сценки для юных артистов писал отец Никулина.


Вскоре Романов ушел из цирка. Новым партнером Никулина стал Михаил Шуйдин. Товарищи вместе выходили на сцену на протяжении 30 долгих лет.

Юрий Никулин и Михаил Шуйдин. Миниатюра «Лошадки»

В 1950 году Никулин покинул труппу Карандаша, так как его верный напарник Шуйдин начал конфликтовать с начальником. Оба попросту устали от агрессивного капризного Румянцева, который мог в любой момент сорваться на своих подчиненных. А всего год спустя дуэт вместе со сценкой «Маленький Пьер», написанной отцом Юрия, впервые побывал за границей. По сюжету маленький мальчик-француз расклеивал оппозиционные листовки, а незадачливые полицейские в исполнении Никулина и Шуйдина его ловили. Успех дуэта выводил из себя их бывшего работодателя.

Первые роли в кино

В 1949 году Никулина пригласили на кинопробы – режиссер Константин Юдин думал утвердить его на роль трусливого немца в свой истерн «Смелые люди». Так клоун впервые побывал на студии «Мосфильм». Но то ли пробы не понравились режиссеру, то ли этого персонажа вырезали из сценария – на этом участие Юрия в проекте Юдина закончилось. А позже он узнал, что на эту роль утвердили Григория Шпигеля.

Дебют Никулина в кино состоялся лишь 9 лет спустя в фильме «Девушка с гитарой», где он исполнил роль горе-пиротехника, чуть не спалившего магазин. Несмотря на совсем небольшую роль, артист хорошо запомнился зрителям. А в 1959-м году актер отметился ролью проходимца Альберта Клячкина в фильме о трудной молодежи «Неподдающиеся». И хотя у него были разногласия с режиссером в видении его героя – один видел Клячкина этаким рубахой-парнем, а другой – флегматичным циником, и в целом этот опыт не понравился начинающему актеру, как вспоминал позже Никулин, на экране все выглядело замечательно.


В 1960 году на актера обратил внимание режиссер Эльдар Рязанов . Никулин приступил к съемкам в его фильме «Человек неоткуда», но из-за бюрократических проволочек производство отложили на год, актеров заменили, персонажа Никулина, неблагополучного молодого человека по имени Проша, отдали Сергею Юрскому .

Знакомство с Гайдаем

Но нет худа без добра. В те дни одно из представлений Никулина посетил Георгий Вицин . Чуть не надорвав живот от смеха, на следующий день он рассказал о талантливом комедианте режиссеру Леониду Гайдаю , снимавшему короткометражку «Пес Барбос и необычный кросс» о приключениях пса и троицы преступников – Труса, Балбеса и Бывалого. Изначально Балбеса должен был играть Сергей Филиппов, но он уехал на гастроли с театром. Стоило Гайдаю увидеть Никулина, как он тут же произнес: «Ну, Балбеса искать не надо. Никулин – то что надо».


Фильм рассказывал историю браконьеров, надумавших оглушить рыбу динамитом. На их беду с динамитной шашкой решил поиграть пёс, каждый раз приносивший ее обратно троице. После премьеры короткометражки в составе киноальманаха «Совершенно серьезно» троица Вицин – Никулин – Моргунов необычайно полюбилась советскому зрителю, и в 1962 году последовало продолжение «Самогонщики». На этот раз криминальные элементы решили заработать на изготовлении самогона, но появившийся в их лесном домике пес вновь спутал все карты.


В промежутке между короткометражками Гайдая Никулин сыграл главную роль в драме «Когда деревья были большими» и доказал, что способен на драматические роли. Он играл Кузьму Иорданова, спившегося после смерти супруги человека, решившего усыновить сироту. Примечательно, что режиссер картины до этого не видел ни одной роли Никулина, но смотрел его представления в цирке. А в процессе работы над фильмом было решено снабдить Никулина бородой для пущего попадания в образ. Так к своему сорокалетию Никулин, уже завоевавший статус признанной цирковой звезды, стал еще и звездой кинематографа.


После этого последовали второстепенные, но яркие роли: в фильме Александра Митты «Без страха и упрека» он сыграл по сути самого себя – клоуна, в комедии Гайдая «Деловые люди» сыграл грабителя в новелле «Родственные души». Никулин принимал участие в съемках киножурнала «Фитиль» (короткометражка «Влип»).

Юрий Никулин в киножурнале «Фитиль» («Влип», 1962)

После этого предложения о съемках стали поступать цирковому артисту регулярно. Картины «Кавказская пленница», «Операция «Ы», «Ко мне, Мухтар!», «Бриллиантовая рука», «Семь стариков и одна девушка», «Они сражались за Родину», а также многие другие стали классикой советского кинематографа и до сих пор являются любимыми лентами для миллионов людей во всех уголках бывшего СССР. Благодаря своим ролям в кино Юрий Никулин стал популярен во всех республиках Советского союза, а также получил бессчетное количество самых разных наград, включая звание Народного артиста СССР в 1973.

Никулин в новую эпоху

В 80-е Никулин почти не снимался. Исключением стала школьная драма Ролана Быкова «Чучело» с юной Кристиной Орбакайте , где актер предстал в образе нелюдимого дедушки главной героини. Последней ролью Никулина в кино стал директор цирка (и закадровый голос) в фильме «Капитан Крокус» 1991 года.


В начале девяностых Юрий Владимирович отметился в качестве телеведущего. В период с 1993 по 1997-й он вел юмористическую передачу «Белый попугай» на канале ОРТ, а также являлся постоянным участником проекта «В нашу гавань заходили корабли».

«Белый попугай» с Юрием Никулиным

Также Юрий Никулин написал несколько автобиографий и выступил как составитель сборников анекдотов. Самые популярные у читателей произведения артиста – мемуары «Почти серьезно» и «Семь долгих лет». Первая книга рассказывает об изнанке кинематографа, вторая – о фронтовых годах актера.

Личная жизнь Юрия Никулина

Первый раз Юрий влюбился еще в школе. Будучи нескладным 13-летним юнцом он так и не решился признаться в своих чувствах запавшей в душу сверстнице. В дальнейшем, в бытность солдатом, у него завязались отношения с девушкой по имени Рита. Она дождалась его с фронта, но как только Юрий сделал ей предложение руки и сердца, призналась, что влюблена в летчика. Надо сказать, что отношения Риты с другим мужчиной не сложились, а с Юрием они до конца жизни поддерживали дружеские отношения.


Зимой 1949 года актер, делавший первые шаги на профессиональной цирковой сцене, познакомился со студенткой Тимирязевской академии Татьяной Покровской, которая была младше артиста на 8 лет. Она увлекалась конным спортом, и одна из лошадей, как раз любимица Татьяны, понадобилась клоуну Карандашу, в подчинении у которого в то время ходил Никулин. На выступлении, которое девушка пришла посмотреть, лошадь проявила норов и затоптала клоуна. Татьяна чувствовала свою вину и в течение месяца регулярно ходила навещать Юрия в госпиталь. Вскоре артист сделал возлюбленной предложение.


Нина Гребешкова, одноклассница Татьяны, была удивлена, когда увидела Никулина рядом со своей школьной подругой – ей было странным, что такая красивая женщина выбрала такого неказистого спутника жизни. И даже не подозревала, что будет играть его жену в «Бриллиантовой руке». Самой же Татьяне внешность супруга была не важна – Юрий с первых минут знакомства покорил ее своей харизмой и обаянием.


Юрий Никулин с сыном Максимом (1962 год)

Супруги прожили вместе 47 лет до самой смерти Юрия Владимировича в 1997 году. По воспоминаниям близких, они жили душа в душу, делили на двоих все невзгоды и радости. Татьяна скончалась в октябре 2014 года на 86-м году жизни.


Смерть и память

Изматывающий график подточил здоровье артиста. К 70 годам у него был диабет, проблемы с сосудами и печенью, боли в легких. Летом 1997 года к этому перечню добавилась невыносимая боль в сердце. Обследование показало закупорку главных сердечных сосудов. Актера начали готовить к операции, которая из-за множества осложнений обещала стать нелегким испытанием и для врачей, и для Никулина. Впрочем, на операцию артист шел с легким сердцем.


До какого-то момента шло хорошо, но перед самым финалом произошло то, чего больше всего боялись врачи – сердце народного кумира остановилось. Его удалось запустить, но около получаса Юрий пребывал в состоянии клинической смерти. Полчаса на грани жизни и смерти – начали отказывать внутренние органы. Следующие 16 дней врачи сражались за жизнь Никулина, но 21 августа, в 10 утра, его сердце остановилось навсегда. На панихиду по актеру пришли тысячи людей, включая президента Бориса Ельцина . Похоронили артиста на Новодевичьем кладбище.


В память о великом артисте в разных городах России установлены мемориальные доски и памятники в его честь. В частности таковые можно встретить в Хабаровске, Курске, Иркутске, Сочи и в родном для актера городе Демидове. В его честь назван цирк на Цветном бульваре, с которым долгое время была связана жизнь и судьба актера. Имя Юрия Никулина носит также теплоход, приписанный к порту Ростова-на-Дону.

  • Цирк на Цветном бульваре был открыт в 1880 г. и сразу стал популярен у москвичей.
  • Визитная карточка Цирка на Цветном – номера с участием необычных животных, которые трудно поддаются дрессировке.
  • Всегда на высоком уровне поставлены выступления воздушных гимнастов
  • Юрия Никулина не брали ни в одно театральное училище Москвы, поэтому он пошел в студию клоунады при цирке на Цветном.
  • Здесь Никулин работал со знаменитым клоуном Карандашом. Со временем Никулин стал режиссером цирка, а потом – его директором.
  • Есть возможность посетить уникальную экскурсию «За кулисы цирка», которую нужно бронировать заранее.

Цирк Юрия Никулина – один из самых известных в Москве, беспрерывно работает уже больше 100 лет. Здесь бережно хранят традиции русского циркового искусства и смело сочетают их с современными средствами выражения. Талантливые артисты, уникальные номера с редкими животными, яркие насыщенные представления и особая домашняя атмосфера – этот цирк всегда был кузницей настоящих звезд манежа: Владимир и Анатолий Дуровы, Корниловы, Олег Попов, Карандаш, Кантемировы, Юрий Никулин и Михаил Шуйдин и др.

Репертуар и зрительный зал

Расположен цирк в центре Москвы, на Цветном бульваре (его часто так и называют – «цирк на Цветном»). За свою долгую историю он ни разу не менял своего местонахождения, хотя здание несколько раз капитально перестраивалось и ремонтировалось. Последняя реконструкция позволила полностью приспособить его для представлений на современном уровне циркового искусства.

Цирк Никулина славится яркими харизматичными артистами, новыми формами выражения и тематическими представлениями, приуроченными к праздникам (Новый год и Рождество, День Победы). Он не стоит на месте — на его манеже всегда можно увидеть то, что ты еще нигде и никогда не видел. Визитная карточка Цирка на Цветном – номера с участием , которые трудно поддаются дрессировке: слонов, дикобразов, лам, страусов, лемуров, верблюдов. Бурю восторга вызывают и выступления воздушных гимнастов, неизменно выполняющиеся на очень высоком уровне – например, номера «Вертушка» и эквилибристика с лестницей.

Зрительный зал не очень большой – около 2000 мест – уютный, с хорошим обзором. Часто он не может вместить всех желающих, поэтому лучше приобрести билеты заранее. Ребенок до шести лет может пройти бесплатно со взрослым, если будет сидеть у него на коленях. При выборе мест нужно учесть, что в первых рядах мешает свет софитов; не очень комфортно отсюда наблюдать и за номерами под куполом. Наиболее удобные места расположены на третьем ряду и выше. Самые востребованные и дорогие билеты в зоне напротив выхода артистов, под оркестром, — они раскупаются в первую очередь.

Приезжать на представление лучше пораньше, поскольку на Цветном бульваре сложно найти место для парковки, а из-за небольшой площади здания цирка в гардеробе очереди. В фойе вы найдете сувениры, традиционные цирковые атрибуты (клоунские носы и забавные костюмы, например), сладости. Здесь же можно вблизи рассмотреть экзотических животных и сфотографироваться с ними. Работает буфет. Однако везде Вас будут ждать очереди.

Зрители также могут посетить уникальную экскурсию «За кулисы цирка» — увидеть своими глазами репетиции артистов, побывать в гримерках и музее, конюшне, узнать, как шьются костюмы, пообщаться с животными и, возможно, даже прокатиться на лифте для слонов. Это небольшое путешествие часто оказывается не менее захватывающим, чем само представление. Бронировать экскурсию необходимо заранее через форму на официальном сайте цирка или по почте: [email protected]

История цирка. Юрий Никулин.

Цирк на Цветном имеет долгую и интересную историю. Он был открыт в 1880 г. и сразу стал популярен у москвичей. К культуре цирка приобщали и детей – для них устраивались отдельные утренние представления. Цирк продолжал работать после революции и в годы . Артисты постоянно выезжали на фронт, где выступали для солдат на передовой и в госпиталях. Многие члены труппы сами записались добровольцами и погибли в боях.

Свое нынешнее имя цирк получил в честь Юрия Никулина ‒ одного из самых любимых актеров советского кино. В молодости будущего артиста не принимали ни в одно театральное училище – кому-то не нравилась внешность, кому-то казалось, что таланта нет. Тогда Никулин пошел в студию клоунады при цирке на Цветном. Здесь он работал со знаменитым и необычайно любимым публикой клоуном Карандашом (М.Н. Румянцевым). Затем он познакомился с Михаилом Шуйдиным – и сформировался прославленный творческий дуэт, номера которого до сих пор являются лучшими образцами своего жанра. Со временем Никулин стал режиссером цирка, а потом – его директором. Сейчас цирк возглавляет сын Юрия Владимировича – Максим Никулин. Рядом со зданием цирка стоит памятник Юрию Никулину (скульптор А. Рукавишников). Актер, изображенный в клоунском костюме, выходит из автомобиля ‒ такого же, как в кинофильме «Кавказская пленница».

2016-2020 moscovery.com

Всего оценок: 2 , средняя оценка: 4,00 (из 5)

Открыть карту в новом окне

Расположение

Внутри Садового

Ближайшая станция метро

Цветной бульвар

Адрес

Москва, Цветной бульвар, дом 13

Web-сайт
Режим работы

Пн: 11.00 - 19.00
Вт: 11.00 - 19.00
Ср: 11.00 - 19.00
Чт: 11.00 - 19.00
Пт: 11.00 - 19.00
Сб: 11.00 - 19.00
Вс: 11.00 - 19.00

Перерыв с 14.00 до 15.00 (если есть дневные представления - с 12.30 до 13.30).

Выходные дни
Стоимость билетов

Зависит от программы.